Certificação, organizada pela KEEPTALENT Portugal e Academia da Felicidade, é válida na União Europeia, através da Dgert, e em mais 150 países, por meio da IBS (International Board of Certification Standards) Formação incluiu mundo lusófono e decorre de 22 de janeiro a 9 de maio, com 80 horas de duração A KEEPTALENT Portugal e a Academia da Felicidade lançaram, nos últimos dias, a Certificação Internacional em Gestor de Bem-Estar e Felicidade Organizacional, um curso “inovador” que se destina a “capacitar profissionais em práticas que promovem um ambiente de trabalho saudável e produtivo”. A formação, que incluí o mundo lusófono, tem início dia 22 de janeiro e termina dia 9 de maio de 2025, com aulas on-line às 4.ª, 5.ª e 6.ª feiras. Segundo os responsáveis por esta iniciativa, a certificação combina “expertise em gestão de pessoas e felicidade organizacional”. O programa, com uma duração total de 80 horas totalmente online, está estruturado em módulos abrangentes, visando “equipá-los com o conhecimento essencial para fomentar o bem-estar e a felicidade no local de trabalho”. “Contamos ainda com a participação de mais de 30 formadores e convidados de referência internacional, proporcionando uma formação de excelência”, disseram os organizadores da certificação. À nossa reportagem, Pedro Ramos, CEO da KEEPTALENT Portugal, comentou que está “entusiasmado em contar com alguns dos maiores especialistas nacionais e internacionais nas várias matérias como formadores”. “Teremos convidados excecionais e inesperados, como Tusha Gandhi, a reitora mais influente da principal universidade do Dubai, além de personalidades da Índia, do Líbano, líderes de organizações internacionais da América Latina e a equipa de trabalho do renomado Dave Ulrich. Também teremos a honra de receber um assessor do Reino do Butão, o único país que mede a 'felicidade interna bruta', e especialistas da Finlândia que explicarão por que este é considerado o país mais feliz do mundo. Para enriquecer ainda mais a nossa formação, um atleta de alta competição virá demonstrar a relação entre alta performance e felicidade. Acreditamos que essa diversidade de perspetivas será fundamental para aprofundarmos o conhecimento sobre bem-estar e felicidade organizacional”, comentou Pedro Ramos. Já Sofia Manso, CEO da Academia da Felicidade, frisou que “esta é verdadeiramente uma Certificação Internacional, não só pela presença de formadores e convidados das várias geografias, mas porque atribuiremos uma certificação válida na União Europeia (atribuída pela Dgert) e pela IBS (International Board of Certification Standards)” que é válida em 150 países”. “Ou seja, atribuiremos uma dupla certificação”, sublinhou Sofia Manso. Segundo apurámos, os módulos da formação serão Introdução à Gestão do Bem-Estar e Felicidade Organizacional; Cultura Organizacional e Estratégia para Desenvolver uma Cultura de Bem-Estar; Práticas de Bem-Estar e Felicidade no Ambiente de Trabalho; Desenvolvimento Pessoal e Profissional; ESG na Gestão de Pessoas; Segurança Psicológica; Liderança Humanizada do Futuro como Estratégia de Negócio; Liderança Bem Humorada - O Papel do Humor Corporativo; Liderança Positiva; Relação entre Bem-Estar, Felicidade e Produtividade: A Felicidade é Lucrativa; Planeamento e Implementação de Programas de Bem-Estar e Felicidade Organizacional; e Avaliação Final, quando os participantes poderão consolidar o conhecimento e praticar o que aprenderam. “Cada módulo foi pensado para oferecer ferramentas práticas e estratégias que impulsionam a felicidade e produtividade no trabalho. As aulas decorrerão online, permitindo uma participação flexível e acessível a profissionais do Brasil, Angola, Portugal, Moçambique e Cabo Verde”, disseram Ramos e Manso. As inscrições podem ser feitas através deste link: https://lnkd.in/dMGwQdKS Mais informações podem ser solicitadas pelo e-mail: sofia@academiabc.pt Ígor Lopes

Responsável por inúmeros sucessos na TV, no teatro e na literatura,  escritor lança  “Flávio Marinho Em Letra de Imprensa”,  obra que reúne textos da época em que escreveu para as mais importantes publicações do país. Flávio Marinho  é uma mente inquieta.  Aos 69 anos, o escritor, autor, dramaturgo, tradutor e diretor não para de produzir e já está com tudo pronto para o lançamento de seu mais novo  livro, o 27º da sua carreira literária. Batizado de  “Flávio Marinho Em Letra de Imprensa”  (Editora Imago), a obra faz um balanço dos 14 anos em que atuou como jornalista (1973 a 1987), escrevendo para as mais importantes e conceituadas publicações do país: Tribuna da Imprensa, Última Hora, O Globo, Jornal do Brasil e as revistas Vogue, Visão, Manchete, Desfile e Ele & Ela. O livro será lançado  no dia 21 de novembro ,  às 19h, na Livraria Janela, no Shopping da Gávea.   Com 500 páginas e dividido em nove capítulos – um para cada veículo de imprensa – o livro conta não só a chegada e a trajetória de Marinho em cada uma das publicações mencionadas como também narra um pouco da história da imprensa carioca, possibilitando o leitor a traçar um paralelo entre como se escrevia para a mídia impressa naquela época e como se escreve hoje, 50 anos depois.   “Talvez seja meu livro mais pessoal, com tintas autobiográficas. Fala sobre minhas dificuldades de trabalhar sob censura oficial, sob censura interna, da minha luta em me adaptar ao estilo de cada veículo, das inseguranças naturais e do meu processo de amadurecimento na escrita”, relata o escritor, que há mais de três décadas fez a transição de carreira, tornando-se um dos maiores escritores e diretores do país, com textos de sucesso para TV, cinema e teatro.   “Flávio Marinho Em Letra de Imprensa”,  traz ainda artigos, entrevistas e críticas organizados e selecionados pelo autor, que dão uma boa ideia do panorama da nossa cultura nessa época. Interessante observar que Marinho não esconde seu amor pela dramaturgia nem em uma obra que se destina a contar os anos em que atuou como jornalista.    “Os textos de ligação entre um artigo e outro funcionam como ‘ganchos’ de interesse sobre o que está por vir. Procuro criar uma expectativa em torno de cada entrevista, cada crítica, procurando manter o leitor ligado no que ele irá ler. É meu livro de maior fôlego, talvez o mais ambicioso”, afirma o autor, que atualmente assina dois espetáculos de sucesso no Rio:  “Não me entrego não” , com Othon Bastos, e  “Judy: O Arco íris é aqui” , com Luciana Braga.   SERVIÇO : Lançamento Data: 21 de novembro Horário: às 19h Local: Livraria Janela, no Shopping da Gávea (Rua Marquês de São Vicente, 52, 3º Piso). Entrada Franca  Livro: “Flávio Marinho Em Letra de Imprensa” Autor: Flávio Marinho Editora Imago Gênero: Biografia Preço: R$ 140 Páginas: 500   SOBRE FLÁVIO MARINHO:   Escritor, autor, dramaturgo, tradutor e diretor, o premiado Flávio Marinho é responsável por inúmeros sucessos, principalmente, na TV e no teatro. Nos palcos, atualmente, é dele a criação, texto e direção dos espetáculos  “Não me entrego, não” , monólogo biográfico de Othon Bastos, e  “Judy: O Arco íris é aqui” , peça solo em que Luciana Braga dá vida a Judy Garland (em cartaz pela segunda e última vez no Rio). Além deles, ainda levam a assinatura do autor peças como  “Irmãozinho Querido” ,  “Cauby! Cauby! Uma Lembrança” ,  “A Vingança do Espelho: A História de Zezé Macedo” ,  “Abalou Bangu”, “Splish, Splash”  e  “Noite Feliz”.   Na TV, Marinho também tem uma vasta bagagem. Fez parte da equipe de redação original do  “Malu Mulher” , do quadro de redatores da  “Escolinha do Professor Raimundo” ,  “Sai de Baixo ”, da redação final do  “Vídeo Show Ao Vivo”,   especiais do Roberto Carlos , entre outros. Na teledramaturgia, seja como autor e colaborador encontra-se assinatura do dramaturgo nas  séries como  “A Vida Alheia ”,  “Pé na Cova”, “Brasil a Bordo”, e novelas “Negócio da China” ,  “Aquele Beijo” e “Além da Ilusão”,  entre outros. Alex Varela

Da Assessoria Mundialmente premiada, a peça BENT de Martins Sherman, está em cartaz no Teatro Vanucci na Gávea.  A história proibida retrata o destino dos homossexuais no regime da extrema-direita dos anos 30. Desde o dia 08 de novembro, o espetáculo segue em exibição até dia 15 de dezembro. Sexta às 22:30, sábado às 21:30 e domingo às 20:30. Os ingressos estão no valor de R$ 100 inteira e R$ 50 meia. “A história de amor extremamente tocante de 2 homens durante a ascensão do Nazismo na Alemanha, dentro de um campo de extermínio de judeus”, relata Breno Pessurno, ator que interpreta Greta na peça.   Sobre o Espetáculo BENT é, provavelmente, a história de amor mais comovente do teatro. Passada na Alemanha nos anos 1930 durante a Ascensão de Hitler, a peça mostra a perseguição dos nazistas aos homossexuais, onde surge o amor entre dois homens num ambiente o mais inviável possível para o desenvolvimento desse amor. Premiada em todos os países onde foi apresentada, BENT certamente irá emocionar também o público brasileiro de 2024 e se tornará uma lembrança teatral inesquecível. Ficha técnica Autor: Martin Sherman Realização: Hermes Frederico Direção: Luiz Furlanetto Elenco : Daniel Dalcin - Max San Lima - Horst André Andrade- Rudy Nathan Soares - Capitão Klaus Guilherme Ricardo - Wolf Atores convidados: Miro Marques- Tio Fred Breno Pizzorno- Greta Cenário : Gustavo Rodrigues Augusto Zacchi Figurino : Reinaldo Patrício Criação e operação de luz: Marcão Produção executiva: San Lima Reinaldo Patrício Assistente produção: Lívia Miguel Programação visual: André Andrade Operação de som: João Guilherme Contra regra: Reginaldo Celestino Idealização : Hermes Frederico Gustavo Rodrigues ( Procenium produções artísticas ) Augusto Zacchi Bilheteria - Teatro Vannucci: Shopping da Gávea / Rua: Marquês de São Vicente, 52 - 3º andar / Gávea - Vendas presenciais (pagamento somente em dinheiro) e on-line pelo site/app da Sympla. Link: https://bileto.sympla.com.br/event/98767/d/280430?share_id=1-whatsapp Alex Oliveira

Palácio São Clemente recebeu comunidade portuguesa para prestigiar novo livro de Ígor Lopes. Obra será apresentada também nas cidades de Olinda e São Paulo, ainda em novembro. Objetivo é “promover um melhor diálogo cultural entre Brasil e Portugal”. “Uma junção de forças em prol da luso-brasilidade”. É desta forma que o jornalista e escritor Ígor Lopes classificou a apresentação do seu novo livro-reportagem "Luso-Brasilidade Musical - A influência da Música na Ligação entre Brasil-Portugal", no último dia 9 de novembro, nas instalações do Palácio São Clemente, Consulado-Geral de Portugal no Rio de Janeiro. A obra, realizada pelo Governo Federal do Brasil, leva o selo da Fundação Nacional de Artes (FUNARTE), e é fruto de um projeto que pretendeu celebrar os 200 anos de Independência desse país sul-americano. No Rio, a apresentação contou com o apoio do Consulado-Geral de Portugal na cidade maravilhosa, da Academia Luso-Brasileira de Letras, da Academia de Filosofia e Ciências Humanísticas Lucentina, da Obra Portuguesa de Assistência e da Casa do Minho do Rio de Janeiro. O evento ficou marcado pela presença de dezenas de pessoas interessadas no tema. A par da literatura, o programa do evento contemplou apontamentos musicais, como o folclore português através do Rancho Folclórico Maria da Fonte da Casa do Minho do Rio de Janeiro; o samba, pela memória e homenagem a Alcino Correia, Ratinho, através da voz do instrumentista Abel Luiz; a viola braguesa, com Jorginho Portugal; a voz das cantadeiras, com Neumara e Cássia; o fado ao piano com Ana Cartaxo; entre outros momentos, como a homenagem à fadista Maria Alcina pelos 70 anos de carreira e de vivência no Brasil. Este novo trabalho de Ígor Lopes destaca as relações culturais entre os dois países, tendo a música como elo central. O livro examina o papel da música lusófona na construção de uma identidade cultural compartilhada entre Brasil e Portugal. Nas 255 páginas desse projeto literário, Ígor Lopes explora como a música, desde o fado e o samba até as influências contemporâneas, tem sido uma força de integração, criando diálogos culturais que transcendem fronteiras geográficas e históricas. A aposta recai em entrevistas a nomes que moldaram o tom das relações no campo artístico e musical, nos dois países. No seio da pesquisa que dá corpo a este novo livro, editado em 2022, há referências à cooperação cultural e musical, um retrato do movimento associativo português no Brasil, a imponência do fado, a integração promovida pelo samba, estudos sobre a vida e obra de nomes como a fadista portuguesa Maria Alcina, o compositor Alcino Correia, o cantor Roberto Leal, a exuberância de Carmen Miranda, entre outros casos que marcaram a agenda artística luso-brasileira. O prefácio é assinado por Ricardo Cravo Albin, musicólogo brasileiro, considerado um dos maiores pesquisadores da Música Popular Brasileira, autor do Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira e responsável pelo Instituto Cultural Cravo Albin. Há ainda a participação de entidades e autoridades entre os dois países irmãos. Existem referências à cooperação cultural e musical e um retrato do movimento associativo português no Brasil. “Foi um momento em que pude estar junto de portugueses, brasileiros, lusodescendentes e amantes da lusofonia e da cultura, num convívio com a comunidade portuguesa e lusodescendente no Rio de Janeiro”, disse Ígor Lopes. No Rio de Janeiro, o livro foi apresentado pelo deputado luso-brasileiro Flávio Martins, pelo escritor e biógrafo de Caetano Veloso, Carlos Eduardo Drummond, e pela cônsul-geral de Portugal no Rio, Embaixadora Gabriela de Albergaria. O Embaixador de Portugal no Brasil, Luís Faro Ramos, participou com uma mensagem em vídeo. Depois de ter passado, no dia 6, por Vitória, a obra segue agora para duas novas agendas em Olinda, dia 16/11, às 10h, na Fliporto, e na Casa de Portugal de São Paulo, dia 27/11, pelas 18h.   Obra foi já apresentada em Portugal   Em Portugal, este livro-reportagem foi apresentado ao presidente da República de Portugal, Marcelo Rebelo de Sousa, na última Festa do Livro de Belém, em Lisboa. Passou também, no último dia 3 de outubro, pela Biblioteca Municipal António Salvado, em Castelo Branco, Portugal, sendo apresentado por Cristina Granada, professora e ex-deputada à Assembleia da República portuguesa, com a participação do Secretário de Estado das Comunidades Portuguesas, José Cesário, e do presidente da Câmara Municipal de Castelo Branco, Leopoldo Rodrigues. Um apontamento musical foi realizado pelos músicos Rui Marques e Fernando Deghi, de Portugal e do Brasil, respetivamente. “O objetivo destes lançamentos é promover um melhor diálogo entre os cidadãos residentes no Brasil e em Portugal, incentivando o espírito colaborativo entre os dois países. Escrever “Luso-Brasilidade Musical” foi uma jornada de redescoberta das profundas ligações que unem Brasil e Portugal por meio da música", finalizou Ígor Lopes. O livro, entregue em todo o mundo, pode ser solicitado em: info@agenciaincomparaveis.com Luis Villarino

THALMA BERTOZZI é escritora, roteirista e dona da editora Magis. Com uma bela passagem pela televisão, a artista segue na criação de argumentos, sinopses e roteiros para o audiovisual, alguns deles ao lado da renomada novelista Solange Castro Neves. Seu último livro, “ INFINITAS FACES, a Construção do Ator, Roberto Cordovan i” , tem direcionado muitos profissionais na área da dramaturgia. Confira a entrevista que Thalma concedeu à Revista do Villa.   Quando você descobriu que tinha talento para a escrita criativa?   Gosto de escrever desde menina. Tenho várias poesias e crônicas ainda inéditas. Entretanto, só descobri que realmente gostava desta arte, quando fui convidada a trabalhar com Solange Castro Neves nas novelas Marcas da Paixão e Roda da Vida. Comecei como pesquisadora de texto em 2000. Estamos nesta parceria há 24 anos.   Acredita que há algo além-corpo que guia um autor?   Querido... esta pergunta é extremamente importante. Terei de entrar em um campo aqui, um pouco fora da questão profissional. Mas gostaria de deixar claro que o meu relato aqui, é somente a minha opinião, o que não significa que seja a verdade, porque ninguém, nesta dimensão, a tem. É apenas a minha realidade.   Tudo o que consideramos fenômeno hoje, só o é por ser desconhecido para nós, neste plano. A telepatia faz parte de nossa evolução e já tive uma experiência física que prova isto. No futuro todos nós nos comunicaremos sem precisarmos falar com a boca. Falaremos com a mente.   Bem... quando estamos escrevendo, muitas vezes temos auxílio de roteiristas que hoje estão em outros espaços, mas ainda cumprindo seu trabalho. Tive várias vivências neste sentido e com informações que vieram para ratificar que o contato era verdadeiro. Portanto, acredito plenamente na existência dessa influência externa, que “alguém” pode sim nos auxiliar, mas creio que tudo de acordo com o nosso padrão vibratório. Atraímos o que emanamos.   Revisar obras também é um dom. Como é o trabalho de costurar frases e palavras sem perder a essência da escrita do autor?   Olha... uma vez, recebi uma mensagem que veio para ampliar minha consciência, fazendo com que chegasse a ser quem sou. Este Ser dizia que tudo o que eu fosse passar de informação, para quaisquer pessoas, teria que fazê-lo de forma tal que aquele que fosse ler ou ouvir, ou seja, receber a informação, conseguisse entender claramente o que eu estava tentando passar. Portanto, aprendi com isso que a mensagem só é realmente transmitida quando recebida, decodificada e entendida em sua essência. O que é extremamente necessário é compreender o que está por trás das palavras do autor, quem e como ele é, descortinar a sua essência, para que possamos fazer as correções necessárias, mas conservando o estilo de quem criou o texto.     Sua passagem pela televisão colaborando em novelas é memorável. Dentre os folhetins, há um de enorme sucesso e do qual você já mencionou aqui, que é “Marcas da Paixão”, escrita pela Solange Castro Neves. Conta pra gente: como é o dia a dia nessa rotina? Olha... quando trabalhamos em “Marcas da Paixão”, estávamos dando início à dramaturgia da Record. Tudo era muito precário. A novela aconteceu dentro da fazenda da Solange que, gentilmente cedeu o local para as gravações. Se havia uma cena em algum restaurante, éramos nós que fazíamos o contato. Foi um verdadeiro desafio, mas não posso negar... muito excitante. Na maior parte das vezes, o pessoal estava chegando para as gravações e nós ainda estávamos trabalhando, desde a noite anterior, nas cenas.  Isso aconteceu várias vezes. Começávamos mais ou menos umas duas da tarde, e parávamos umas seis da manhã. Foi aí que entendi o que queria dizer “dormir acordado”.   Dentre escrever literatura, revisar e colaborar em produtos audiovisuais, qual é o mais difícil em sua opinião?   De tudo que já fiz em relação à escrita, para mim, o mais difícil é escrever uma novela, um folhetim. Há um preconceito muito grande em relação a isto porque alguns profissionais desta área acreditam que a novela é um produto menos “Cult”. Eu, pessoalmente, garanto que quem escreve novela, faz sem problemas um longa, uma peça de teatro, uma série, mas quem faz um longa, certamente terá dificuldades para escrever uma novela. É muito mais difícil. E não é uma questão somente de carpintaria, mas temos de ter controle do destino de, muitas vezes, mais de quarenta personagens e, no mínimo, cinco núcleos diferentes que terão, necessariamente, que se interligarem. É como se fosse um treino para sermos “deuses”. A gente tem que conduzir a vida de 40 a 60 personagens, e isto não é fácil.   Uma vez, nunca me esqueço, havia uma cena em “Marcas da Paixão”, em que o cavalo do Carlos Casagrande, que era um dos protagonistas, quebrou uma perna e ele, seu dono, teria de sacrificar o animal. Fiquei muito mal com isso. Queria que a Solange desse outro destino ao bicho, mas não foi possível. Fiz a cena debulhando em lágrimas.     Hoje você também é dona de uma editora, realizando o sonho de muitos autores. O que te fez seguir esse caminho?   Bem... sou publicitária de formação, com ênfase em administração mercadológica, mas ao longo de minha jornada, acabei me profissionalizando como atriz e também escritora. São áreas muito difíceis e na maior parte das vezes, atuamos por amor à arte. Quando, porém, não estamos na mídia, temos de nos virar. Assim, eu comecei a prestar serviços de revisora de texto para editoras. Em 2018 decidi, aconselhada por uma amiga, a abrir uma empresa com o intuito de contar tempo de aposentadoria. Durante a pandemia, porém, a vontade das pessoas de escreverem livros foi muito grande e a procura intensificou. Comecei a editar várias obras e não parei até hoje.    Como é a resposta do autor quando o mesmo pega em mãos o livro idealizado e impresso pela sua editora?   Nossa... querido... fico sempre muito alegre, porque é como se fosse o nascimento de uma criança. O autor fica tão radiante que não cabe em si. E eu, como editora, também. Não há nada tão gratificante quanto ver a expressão do autor ao receber sua obra publicada. É uma bênção.     Dizem que o Brasil é um país onde poucas pessoas leem. O que você acha disso?   Penso que é uma fase. Hoje, muitas livrarias estão fechando. Quando estive em São Luiz, não poderia imaginar que o mesmo que acontecia lá, passaria a ocorrer aqui também... ou seja, várias livrarias fecharem. A tecnologia é imprescindível e eu a amo, mas se não tivéssemos algo tangível, ao longo dos tempos, nossa história teria se perdido. O ser humano só sabe de si porque algo ficou escrito, transcendendo os tempos. Vou ainda lançar uma campanha a favor do livro impresso.     Quais são seus projetos para o futuro?   Como roteirista, tenho alguns projetos para teatro, série e novela, em fase de negociação e produção.  Como editora, alguns que visam o esclarecimento social sobre vários assuntos, como por exemplo, as leis da vida dentro da filosofia hermética, o abuso infantil, rompendo os limites do corpo na recuperação do AVC, a cura pelo amor, enfim... todos como uma forma de auxiliar a humanidade, neste momento tão difícil que estamos vivenciando aqui no planeta.   O que você diz para quem deseja escrever literatura ou roteiros para cinema e TV?   Só posso dizer que é maravilhoso. Um universo fascinante que só quem ama o ser humano consegue adentrar. É preciso garra, determinação, observação, uma imaginação criativa e muita vontade, mas é um espaço onde a fantasia se mistura à realidade e que nos faz perceber que podemos o que realmente queremos, até mudar o mundo em que vivemos, de acordo com o nosso ideal, desde que comecemos por nós mesmos. Implica em muita responsabilidade. É preciso muito amor. Gratidão infinita pela oportunidade. Beijo a todos!   Para quem deseja conhecer mais sobre a editora Magis, acesse: https://www.editoramagis.com.br/      Xandy Novaski

Na última sexta-feira, a Clínica Master Health comemorou seu 30º aniversário em grande estilo com uma festa realizada em uma mansão na capital paulista. O evento, que atraiu cerca de 300 convidados, com o tema o baile estilo “ball masqué” e dress code all black, proporcionando uma atmosfera de mistério e elegância. A noite foi marcada por performances memoráveis que deixaram uma marca indelével na audiência. O tenor  Felipe Menegat  encantou todos com sua voz poderosa, que reverberou por cada canto do espaço, criando uma atmosfera mágica. Sua interpretação de clássicos da música erudita não apenas demonstrou sua habilidade técnica, mas também trouxe à tona emoções profundas, tocando os corações dos presentes. Além de Felipe Menegat, a programação da noite incluiu uma variedade de artistas que contribuíram para o clima envolvente do evento. Zé Américo e a equipe de humor do  “Café com Bobagem”  animaram a festa com show de stand-up.  Cada apresentação foi cuidadosamente escolhida, complementando a performance do tenor e proporcionando uma experiência rica e diversificada. O público, visivelmente emocionado, aplaudiu de pé, celebrando a beleza da música e a paixão dos artistas que se apresentaram. Na sequência das performances da noite, o famoso cantor  Paulo Ricardo,  ex-integrante da icônica banda RPM, subiu ao palco e imediatamente conquistou a plateia. Com sua energia contagiante, ele fez os presentes cantarem junto com sucessos memoráveis, como “Loiras Geladas” e “Olhar 43”. A interação entre o artista e o público trouxe uma dose de nostalgia às celebrações, evocando lembranças de uma época marcante na história da música brasileira. O show de Paulo Ricardo não apenas reviveu clássicos da década de 1980, mas também reafirmou seu status como um dos grandes ícones da música pop nacional. A plateia, empolgada, acompanhou cada nota com entusiasmo, criando um ambiente de pura euforia. A apresentação foi um verdadeiro tributo à carreira do cantor.   Um dos pontos altos da festa foi a apresentação da diva da música pop,  Alexa Marrie , que subiu ao palco acompanhada pelo DJ Chicano. Com um repertório recheado de grandes sucessos dos anos 70, 80 e 90, a artista fez com que todos dançassem e se divertissem ao som de clássicos inesquecíveis. Canções como “I Will Survive” e “Don’t Know Why” ecoaram pela multidão, criando um clima de celebração e nostalgia que contagiou a todos. A energia exuberante de Alexa Marrie elevou a atmosfera da festa, encerrando a noite de maneira memorável. Sua performance envolvente e carismática não apenas animou o público, mas também reafirmou seu lugar como uma das principais figuras da música pop contemporânea. Com um show vibrante e repleto de hits, Alexa deixou uma marca indelével na celebração, garantindo que os presentes levassem para casa recordações inesquecíveis. Entre os ilustres convidados estavam a apresentadora Fabiola Reipert, a ex-paquita Ana Paula Almeida, a influenciadora Aritana Maroni e o cantor e mestre de cerimônias Estevan, conhecido por seu relacionamento com Madonna. A festa também recebeu cobertura de diversos veículos de imprensa, destacando a importância do evento para a Clínica Master Health e sua trajetória de sucesso ao longo de três décadas. Com uma combinação de boa música, convidados especiais e um ambiente deslumbrante, a festa de 30 anos da Clínica Master Health foi, sem dúvida, um marco na história da instituição, que continua a se destacar no setor de saúde e bem-estar. Na imagem os sócios da empresa:  Dr. Deodato Ferreira Leite, Susete Moreno, Dr. Flávio Favano e Dr. Wagner Montenegro. Roberto Rodrigues

Após um ano e dois meses de planejamento, o programa “Sextouu com Ana Leite” finalmente entrou no ar e já se destaca como um sucesso em Balneário Camboriú (SC). A idealizadora e apresentadora Ana Leite, em busca de criar um espaço diversificado e dinâmico, trouxe uma mistura de musicais, entrevistas com celebridades e cobertura de shows, além de abordar temas do cotidiano. O programa, transmitido pela BCTV, promete atrair um público amplo, consolidando-se como uma das novidades mais esperadas da programação local. Ana Leite atribui parte do êxito do programa à variedade de assuntos abordados, que permitem uma conexão direta com os telespectadores. "Tivemos um público grande e todos estão adorando o programa nas noites de sexta-feira. Só está começando e eu sei que tenho muito que evoluir profissionalmente, mas vejo muito futuro", afirma. Essa interação ao vivo, complementada pela presença nas redes sociais e no YouTube, tem sido crucial para engajar os espectadores e criar uma comunidade em torno do programa. Com um carisma contagiante e uma abordagem espontânea, Ana já começa a planejar novidades para o próximo ano, sempre buscando maneiras de interagir ainda mais com a audiência. Seus looks, inspirados na tradicional festa do peão em Barretos, também têm chamado a atenção. “Me inspiro muito na festa de Barretos e me orgulho muito de poder trazer um pouquinho desse povo lindo, relembrar a moda de viola”, diz Ana, destacando a importância de suas raízes na construção da sua identidade como apresentadora. Além de conquistar os telespectadores locais, Ana Leite também está ampliando sua projeção nas redes sociais e se relacionando com o meio musical de forma intensa. Essa nova fase da carreira a entusiasma, e ela já está considerando a possibilidade de realizar matérias internacionais, expandindo o alcance do programa. "Quero levar o 'Sextouu' para além das fronteiras e mostrar o que há de melhor na cultura musical", revela. O programa “ Sextouu com Ana Leit e” pode ser assistido pela BCTV (TV local),  no canal do YouTube e no instagram @sextouu_com_ana_leite .  Com uma proposta inovadora e uma apresentadora carismática, o programa promete continuar crescendo e se consolidando como uma referência nas noites de sexta-feira na belíssima cidade de  Balneário Camboriú em Santa Catarina. Roberto Rodrigues

Em seu sexto livro o autor desvenda, dos fundamentos às estratégias, o processo de construção de uma carreira com propósito, ajudando o leitor a entender o que diferencia uma marca pessoal memorável de uma comum – e como ser a memorável. Em tempos no qual, cada vez mais, marcas buscam se humanizar e pessoas estão se tornando marcas, “ A marca imita a vida – Como deixar a sua marca no mundo ” (Ed. Estação das Letras e Cores),o sexto livro de André Carvalhal , desvenda o processo de construção de uma carreira com propósito, abordando desde os fundamentos até as estratégias. Carvalhal fala sobre novos formatos de carreira, sobre a importância de uma marca pessoal com valores bem definidos e uma comunicação eficaz. E, acima de tudo, tem a intenção de ajudar a revelar o propósito de cada pessoa - o elemento que diferencia uma marca memorável de uma comum. O livro será lançado respectivamente em São Paulo , Rio de Janeiro e Belo Horizonte . Dia 11 de novembro , às 19h , na Livraria da Vila  – Fradique Coutinho (Vila Madalena – SP),  dia 12/11 , às 19h , na Livraria da Travessa  (Botafogo – RJ) e dia 24/11 , às 16h , na Rocus Store  (Mercado Novo – BH)   A iniciativa de escrever a obra parte, mais uma vez, do olhar atento e cuidadoso que Carvalhal tem sobre os comportamentos e movimentos contemporâneos. “Eu sempre escutei as pessoas falando que usavam os meus livros de branding, o ‘ A Moda Imita a Vida ’ e o ‘ Moda Com Propósito ’, para auxiliar na construção das suas marcas pessoais e orientar as suas carreiras. Foi quando eu comecei a perceber que, desde que eu escrevi esses livros, as marcas organizacionais passaram por um processo de humanização , procurando um lugar nas redes sociais, um tom de voz, uma personalidade, uma causa. E, ao mesmo tempo, as pessoas começaram, por conta das redes sociais e as plataformas de auto publicação, a se tornarem marcas também. Então, por isso, depois de quase 10 anos, eu decidi fazer essa releitura do meu primeiro livro, focando agora na construção de carreiras e de marcas pessoais”, explica o autor.   Dentre tantas coisas, André Carvalhal observou como as redes sociais e as plataformas de auto publicação ampliaram a possibilidade de comunicação, trazendo uma série de ganhos pessoais e profissionais para as pessoas. “Profissionalmente é uma forma de gerar novos negócios, de alcançar novas pessoas, de estabelecer um posicionamento. E, com isso, criar uma carreira, traçar uma carreira mais alinhada com as necessidades e as possibilidades que existem no mundo hoje . Agora, a forma de fazer isso vai variar de pessoa para pessoa. E a intenção desse livro é mostrar também quais são as possibilidades e como descobrir o que cada um pode fazer”, enuncia, reforçando que a leitura é válida para todas as pessoas, independente do perfil profissional.   “O livro fala sobre a importância de traçar um caminho único, de encontrar um caminho de autenticidade, de criar conexões reais, não somente conteúdos em redes sociais, informar a comunidade e promover encontros. Eu me tornei independente de empresas e de organizações , criando a minha própria marca com o meu nome. E me transformando num escritor-professor, um escritor-comunicador, um escritor-consultor, ampliando as possibilidades de escrita para caminhos que nem eu mesmo imaginava quando eu sonhava escrever”, afirma André.   O livro é dedicado a profissionais liberais de todas as áreas, empreendedores, pessoas que trabalham em organizações e influenciadores/criadores de conteúdo. Não é um livro específico para quem quer trabalhar com internet e redes sociais, mas se vale das evoluções e aprendizados surgidos com a revolução digital e as ferramentas de autopublicação. “E eu adaptei a metodologia de trabalho que lá atrás eu utilizava para marcas organizacionais, para empresas, e comecei a aplicar essas estratégias e esse pensamento para mim e para a minha carreira. E consegui organizar uma metodologia orientada para a marca pessoal, que é o que eu apresento nesse livro”, ressalta.   “ Todos os profissionais precisam estar nas redes sociais? ”, “ Quais os novos formatos de trabalho e carreira? ”, “ Como equilibrar propósito e ganhos financeiros? ”, “ Qual a melhor plataforma de atuação? ”, “ Como encontrar um propósito? ” – estas são algumas perguntas que o livro procura responder. Ao longo da publicação são apresentadas pesquisas e cases inspiradores, sugestões de exercícios e resumos de conversas e entrevistas com pessoas muito especiais, como Dudu Bertholini, Gessica Justino, Facundo Guerra, Caio Braz, Thai de Melo Bufrem, Loo Nascimento, Kamila Camilo, Mari Krüger e Fe Cortez.   “Costumo dizer que todas as pessoas têm uma marca pessoal, mesmo aquelas que não pensam e não atuam de forma estratégica em relação a isso. É a forma como as pessoas nos veem, é a forma como as pessoas nos reconhecem, é como as pessoas falam da gente quando a gente não está perto . E quem pensa de forma estratégica na sua marca pessoal, tem a chance de construir uma carreira que alinha a sua essência, a sua verdade, a sua identidade, as suas causas, com as necessidades do mercado e as oportunidades que surgiram depois da revolução digital”, finaliza André Carvalhal. SOBRE O LIVRO   “A Marca Imita A Vida – Como Deixar A Sua Marca No Mundo” – André Carvalhal 224 páginas / R$ 71   Editora Estação das Letras e Cores SOBRE ANDRÉ CARVALHAL  - @carvalhando   Escritor, consultor e orientador de projetos em marketing, diversidade & inclusão e sustentabilidade.  Duas vezes palestrante do TEDx. Conselheiro e consultor de projetos e ações para grandes marcas. Autor best-seller de 5 livros, entre eles “A moda imita a vida”, “Como salvar o futuro” e do livro finalista do prêmio Jabuti 2019: “Viva o fim: Almanaque de um novo mundo”. Professor de marketing e branding com passagens pela ESPM, FGV e IED. Apresentador do “Se essa roupa fosse minha”, no GNT e do Nat GeoPodcast, da NationalGeographic Brasil.  FOTOS André Carvalhal  / Créditos: Lucas Fonseca Alex Gonçalves Varela

O evento “Morar Mais Rio“, considerado o mais inovador e criativo da atualidade, dirigido por Lígia Schuback recebeu um grupo de Embaixadores de Turismo do Rj para uma visita guiada. O vice presidente executivo dos Embaixadores ,Bayard Boiteux ressaltou que Lígia desenvolve uma proposta mais realista da arquitetura moderna, buscando mostrar que espaços sustentáveis e de beleza única podem existir com propostas orçamentárias que atendam consumidores de vários segmento. Veja quem passou por lá. (fotos divulgação) Revista do Villa - Divulgação Rio

João Sousa é um homem de muitas formações acadêmicas, nascido em Cuiabá/MT, faz história em sua trajetória como Biólogo, Neuropsicopedagogo, Psicanalista Clínico, Terapeuta MTC, se dedicando à cura emocional das pessoas que o acessam.   João Sousa é amigo pessoal das maiores celebridades, personalidades famosas e políticos do Brasil, João trabalha com cura quântica, cura energética, desbloqueios de travas físicas e espirituais, AEQ sendo todas terapias para as emoções, grande sensitivo e psicógrafo ao longo do tempo aprimorou suas habilidades manuais magnéticas e é considerado na atualidade um fenômeno na capacidade de aliviar o sofrimento de pessoas com depressão, transtornos de ansiedade, síndrome do pânico e outras dores emocionais.   João Sousa é um homem doce, amável, gentil, simples e bastante discreto, não propaga nada do que fez ou faz em relação aos seus atendimentos presenciais e telepáticos, para ele o importante é o bem-estar absoluto das pessoas que o procuram.   Tendo viajado por vários países da Europa em um período sabático de sua jornada, acumulou ainda mais conhecimento científico e espiritual acreditando sempre na filosofia chinesa de que: as emoções adoecidas se manifestam no corpo físico em formas de sintomas desconfortantes.   Esse estudioso da filosofia oriental trabalha com as vertentes extrafísicas, com o transcendental e com uma imensa seriedade nos trabalhos que realiza em prol do seu semelhante.   De poucas palavras João Sousa em seus atendimentos adere ao silêncio total captando as necessidades que os pacientes trazem consigo, o dom que possui, a sutileza de suas manifestações e a sua generosidade é o que existe de mais importante em seus atendimentos. Frase que o define: “Domine todas as técnicas e teorias mais ao tocar uma alma humana seja apenas a outra alma.” - C. Jung.      instagram :  @josephssro Luis Villarino