Vamos entender a diferença entre Champagne e Espumante?   Esse assunto muitas vezes é motivo de confusão, mas pode ser compreendida a partir de uma questão geográfica, técnica e de nomenclatura, embora ambos sejam vinhos espumantes. Para esclarecer, todo Champagne é um espumante, mas nem todo espumante é um Champagne.   Champanhe é um tipo específico de espumante que só pode ser produzido na região de Champagne, no nordeste da França. Este rótulo exclusivo é protegido por leis de denominação de origem controlada desde 1927 (AOC - A ppellation Dorigine Contrôlée). A principal característica do champagne é o método tradicional de produção, chamado método Champenoise , no qual a segunda fermentação, responsável pelo perlage ( borbulhas de gás carbônico que se formam quando um champagne é servido) ocorre dentro da própria garrafa. As uvas permitidas para a fabricação do champagne são essencialmente três: Chardonnay , Pinot Noir  e Pinot Meunier . Além disso, o terroir de Champagne — que inclui clima, solo e tradição — contribui para o caráter singular da bebida, com complexidade aromática e perlage refinado e persistente.   Por outro lado, o espumante  é um termo genérico que abrange todos os vinhos com gás carbônico natural, resultante de uma segunda fermentação, seja ela na garrafa ou em tanques de aço inox. Espumantes podem ser produzidos em diversas regiões do mundo e com diferentes uvas, métodos e climas, resultando em uma vasta gama de sabores e estilos. Um dos métodos mais comuns além do método tradicional (champenoise) é o método Charmat , no qual a segunda fermentação ocorre em grandes tanques de aço, o que tende a resultar em vinhos com borbulhas mais leves e frescor mais acentuado.   Se um vinho for produzido com as mesmas uvas e técnicas empregadas na criação do champagne, porém em uma região diferente, ele não poderá ser chamado de "champagne". Nesse caso, o vinho precisará adotar outra denominação, respeitando a especificidade geográfica que protege o nome. Um exemplo é o Crémant, um espumante francês elaborado em regiões como Alsácia, Borgonha e Bordeaux, que segue o método tradicional, mas fora da zona de Champagne.   Em países de língua inglesa, como os Estados Unidos, utiliza-se o termo Sparkling Wine para designar vinhos espumantes. Já em nações de língua portuguesa, como o Brasil, a nomenclatura mais comum é Vinho Espumante. Apesar de similares em produção, essas bebidas refletem as características únicas de seus respectivos terroirs e tradições, o que lhes confere identidade própria dentro do universo dos vinhos espumantes. Exemplos de espumantes incluem o Cava , produzido na Espanha, o Prosecco , da Itália, e os espumantes brasileiros, que vêm se destacando pela alta qualidade.   Em resumo, a principal diferença entre champagne e espumante está na origem e no método de produção. Champagne é um espumante produzido apenas na região de Champagne, na França, e segue normas específicas de produção, enquanto o espumante é um termo mais abrangente que inclui diferentes estilos de vinhos espumantes produzidos em diversas partes do mundo. Ambos compartilham a característica efervescente, mas cada um carrega suas particularidades regionais, técnicas e sensoriais. João E.P. de Souza  é membro da Coteaux do Champagne . João Souza João de Souza é um sommelier com uma carreira distinta e apaixonada no mundo do vinho e da gastronomia. Com uma base sólida em Caxias do Sul, Brasil, ele começou sua jornada nas atividades enológicas desde pouca idade, trabalhando nas vindimas locais. A partir daí, ele dedicou-se incansavelmente a aprimorar seu conhecimento e habilidades. Iniciou sua formação como bartender em 1979, continuando a se aprimorar com cursos técnicos e enológicos específicos ao longo dos anos. Em 1989, ele se formou como Sommelier pela Associação Brasileira de Sommeliers (ABS), conquistando um honroso segundo lugar na competição nacional. Sua carreira como sommelier inclui várias conquistas notáveis, como representar o Brasil no Campeonato Mundial de Sommeliers em 1992, bem como alcançar o título de Melhor Sommelier de 1996 pelo reconhecido guia de Danusia Barbara. Além disso, em 2003, João recebeu o distintivo de Sommelier Profissional, uma honraria concedida a apenas sete profissionais. Ele é amplamente reconhecido pela revista Veja, tendo conquistado os títulos de Melhor Carta de Vinhos do Rio de Janeiro em 2008, 2009 e 2010, além de ser nomeado o melhor sommelier do Rio de Janeiro em 2009. Ao longo de sua carreira, João Evandro contribuiu significativamente para a indústria vinícola, compartilhando seu conhecimento em diversos meios de comunicação, participando de concursos nacionais e internacionais e atuando como instrutor na ABS, onde formou novos profissionais. Sua jornada e experiência no mundo do vinho o tornam um profissional respeitado e influente na indústria, sempre comprometido em compartilhar sua paixão e conhecimento com entusiasmo e dedicação. Brasília/DF - Telefone:(21)96581-9864 Email: sommeliersouza@gmail.com

O Dueto Brasil, dupla brasileira de músicos pesquisadores, formado por Marcello Linhos (viola caipira e voz) e Andréa Teixeira (flauta transversal), vão realizar no Auditório da Biblioteca Municipal António Salvado, em Castelo Branco, região Centro de Portugal, no próximo dia 16 de outubro, às 19h30, um “Concerto Solidário”, promovido pela Associação Mais Lusofonia. A entrada será a doação de alimentos não perecíveis. O objetivo é entregar os alimentos durante o projeto “Projeto Natal Solidário 2024”.   De caráter humanitário, o concerto terá um repertório com canções e sonoridades tradicionais de países pesquisados pelos instrumentistas, como, por exemplo, Portugal e Brasil. Dedicados à pesquisa de estruturas musicais brasileiras de séculos passados e inclusive de povos indígenas, Marcelo Linhos e Andrea Teixeira, denominam tais estruturas como “música do Brasil de dentro”, que a dupla tem divulgado em vários países além de Portugal e o Brasil: EUA, Holanda, México, França, África do Sul, Moçambique. Esta agenda integra a digressão da dupla a Portugal, com passagens por diversas cidades, incluindo um festival de Idanha a Nova. A dupla conheceu o trabalho da Mais Lusofonia em Brasília, no início deste ano. Sensibilizados, ofereceram o espetáculo como forma de ajudar nas ações da entidade luso-brasileira sediada em Castelo Branco.   “Estamos muito contentes por poder oferecer este espetáculo ao público da região, sobretudo a quem conhece o nosso trabalho e a quem está sempre disposto a ajudar. As atividades sociais necessitam muito mais do que empenho. É necessária muita entrega e os integrantes da Associação, bem como os voluntários, não medem esforços na hora de ajudar. O Dueto Brasil é muito bem-vindo entre nós. São dois artistas detentores de prémios internacionais. Será uma oportunidade única de vê-los em atuação na “nossa casa””, disse Sofia Lourenço.   Por sua vez, a dupla brasileira afirmou à nossa reportagem estar muito feliz em poder estar junto da Associação Mais Lusofonia nesta jornada musical e super carinhosa”.   Com a denominada “música do Brasil de dentro”, os músicos foram convidados a participarem em vários eventos culturais, como, por exemplo, um concerto em homenagem ao Museu Casa de Cora Coralina, no estado de Goiás, e da Temporada da Primavera, da Universidad de Guadalajara, no México, e do maior encontro de letras da Galícia.   Os músicos encontraram na divulgação um meio de valorizar as raízes da “música do Brasil de dentro” e “cantada genuinamente através do povo”, que, para eles, “remete ao singelo e ao amor pela música inspirada a partir da natureza, pela luta do sertanejo no campo e seu olhar sobre o ser humano”.   A trajetória de concertos musicais do Dueto Brasil iniciou-se em 2019, no Palácio Foz, em Lisboa. As suas pesquisas, estudos e inúmeras experiências em concertos pelo mundo representaram feitos marcados por gravações e prémios.   Marcello Linhos, nascido em Brasília, dedicou 30 anos da sua vida a composições da tradição originária na “Companhia de Comédia Os Melhores do Mundo” e como integrante da “CIA Armorial”. O cantor e compositor já lançou vários discos e se apresentou em diversos países. O seu disco “Violinha Caipira” teve reconhecimento educacional por trabalhar o cerrado brasileiro.   Por sua vez, a goianiense Andréa Teixeira, que também é pianista, já tocou, entre outros afamados espaços de shows, no Carnegie Hall, em Nova Iorque, no Venetian Theater, em Macau, na China e no Teatro de São Carlos, Lisboa, tendo conquistado 18 prémios nacionais e internacionais. Como idealizadora do projeto “Sons do Cerrado”, lançou, pela série, 13 CDs. Assim como Linhos, a artista mantém-se ativa na divulgação da música brasileira como pianista, com apresentações em cidades da Europa, das Américas e da Ásia. Em virtude da sua pesquisa e divulgação da cultura brasileira, foi eleita, em 2021, personalidade da Música, quando recebeu o Prémio Internacional “Gala da Lusofonia”, em Lisboa, Portugal. Fotos: Agência Incomparáveis Ígor Lopes Jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e Doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA Brasil).

Conhecido ator de telenovelas, o ator está em atividade com sua banda há 22 anos e tem dois CDs lançados Banda multifacetada se apresenta em shows com canções de estilos diversificados e consagradas por nomes como Frank Sinatra, Tom Jobim e Roberto Carlos [Crédito da foto: divulgação] O grupo “Conexão Rio” vai se apresentar nos dias 14 e 15, às 21 horas, da próxima semana, no Teatro Maria Mattos, em Lisboa, com o show “Sinatra a Wando e outras bossas”. As músicas selecionadas, de estilos diversos, com bossa nova e samba-jazz, são executadas há quatro anos pela banda em apresentações entre o Rio de Janeiro e São Paulo sob a liderança do cantor, ator e diretor Marcelo Serrado.   No repertório há canções consagradas na voz de Frank Sinatra e pela nova geração representada pelo canadense Michael Bublé e o mexicano Luis Miguel chegando nos brasileiros Tom Jobim e de expressões variadas de vozes como Roberto Carlos, Cauby Peixoto, Sidney Magal, Tim Maia, Lulu Santos, Wando, entre outros.   “E uma experiência nova para a banda, a primeira apresentação da ‘Conexão Rio’ fora do Brasil, acredito que não só a colônia brasileira como também os portugueses vão gostar, o Marcelo é um ator mais do que consagrado que já teve novelas exibidas aqui”, ressaltou o pianista André Cechinel, oftalmologista por formação e que se considera um músico de “farra”.   Conforme nota expedida pela banda, as músicas fazem parte da audição vivenciada por Serrado com seus pais, “fãs confessos de Frank Sinatra” e também do que “escutou ao longo de sua carreira artística em teatro, cinema, novelas e musicais”. Nas canções, frisa a nota, Serrado as interpreta com “sensibilidade e humor, quase um stand up  musical”.   O grupo Conexão Rio, formado por André Cechinel (piano), Fernando Barroso (baixo), Fernando Clark (guitarra) e Zé Mário (bateria), completa neste ano 22 anos de estrada com dois CDs instrumentais lançados pelo conceituado selo MPB Discos contendo obras de João Bosco e Chico Buarque. Ígor Lopes Jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e Doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA Brasil)

Uma rede de saúde mental online está a surgir em Portugal pela iniciativa do Prof. Dr. Ivandro Soares Monteiro. Este especialista português em psicoterapia interpessoal, professor universitário e psicólogo com mais de 24 anos de experiência sublinha que o objetivo é auxiliar no tratamento da saúde mental, com base na filosofia do estoicismo, “enfatizando a responsabilidade individual e a rejeição do papel de vítima”. Autor do livro “Mudamos pelo que fazemos”, Ivandro Soares Monteiro sublinha que farão parte deste novo projeto “profissionais de saúde proactivos e empreendedores, que terão que se candidatar e ser aprovados, incluindo psicólogos, médicos psiquiatras, médicos pedopsiquiatras, nutricionistas, entre outros”. A nossa reportagem conversou com o psicólogo clínico para saber os contornos dessa iniciativa ( www.stoicnet.pt ) que promete promover uma melhor abordagem em torno da saúde mental dos pacientes. O que pretende com a STOICNET e qual o seu conceito? A STOICNET.PT é uma rede de saúde mental online que vai além de simples consultas, que promove uma comunidade de autodescoberta e transformação pessoal. Baseia-se na filosofia do estoicismo, enfatizando a responsabilidade individual e a rejeição do papel de vítima. Queremos que cada pessoa se torne o herói da sua própria história, abraçando as virtudes estóicas: coragem, temperança, justiça e sabedoria. Teremos consultas, workshops, loja e eventos, associados ao Clube dos Estóicos que os clientes podem depois fazer parte desta comunidade. Como vai funcionar? A STOICNET funcionará através de consultas 100% online, com agendamentos fáceis e pré-pagamento. Os profissionais serão criteriosamente selecionados, e a plataforma permitirá aos clientes marcar consultas de forma autónoma, mas sempre com o apoio de assistente e uma empresa real. Além disso, ofereceremos acesso a eventos online e presenciais que aprofundam o desenvolvimento pessoal e a interajuda no que é o nosso “Clube dos Estóicos”. A quem se destina? A STOICNET destina-se a qualquer pessoa que procure apoio em saúde mental, desde aqueles que enfrentam desafios emocionais até aqueles que desejam desenvolver-se pessoalmente. Também é ideal para profissionais de saúde que desejam integrar uma rede que promove o desenvolvimento pessoal e autoaperfeiçoamento. Que áreas serão abordadas? As áreas incluem saúde mental, psicoterapia, nutrição e desenvolvimento pessoal. As opções de psicoterapia incluem a Psicoterapia Interpessoal, a Terapia Cognitivo-Comportamental, Psicoterapia Psicodinâmica/Psicanalítica, terapia de Aceitação e Compromisso, Terapia baseada em Mindfulness, entre outras. Por que aposta tanto em fazer com que as pessoas entendam e rejeitem o lugar de vítimas? Acreditamos que assumir a responsabilidade pela própria vida é fundamental para o crescimento pessoal e emocional. A vitimização impede o desenvolvimento e a cura. A STOICNET visa empoderar os indivíduos a tomarem o controlo da sua saúde mental, utilizando a filosofia estóica como guia, mas sempre e quando necessário, com profissionais de saúde mental reconhecidos, como psicólogos, psiquiatras, etc., entre outros ligados ao estilo de vida saudável. A nossa sociedade vive uma epidemia de problemas de saúde mental? Sim, a sociedade contemporânea enfrenta uma epidemia de problemas de saúde mental, exacerbada por fatores como isolamento social, pressão social e desafios económicos, assim como de comparações sociais, resultantes da toxicidade das redes sociais. A saúde mental precisa ser uma prioridade, e a STOICNET oferece um espaço seguro para enfrentar esses desafios, não apenas para recuperar da doença, mas acima de tudo, para cuidar da saúde e criar um estilo de vida mais saudável, numa comunidade com valores estóicos. Que técnicas podem ser utilizadas para ultrapassar este problema de saúde? Técnicas como a psicoterapia interpessoal, ancoradas em estratégias de intervenção perante áreas-problema como conflitos, transições de vida, lutos ou perdas ou momentos de sensibilidade ou défices interpessoais, ou ainda estratégias de psicoterapia cognitivo-comportamental, terapia narrativa, mindfulness, e abordagens de psicoeducação baseadas no estoicismo que podem ser extremamente eficazes. A promoção do autoconhecimento e da resiliência também é fundamental, permitindo que as pessoas lidem melhor com o stress e a adversidade. A partir de quando estará disponível a STOICNET e em que meio? O site da STOICNET foi inaugurado em outubro, estando em fase experimental, com um conjunto selecionado de profissionais, mas que será alargado a todos os interessados em se candidatar, como uma clínica virtual, para consultas acessíveis à população através de uma plataforma online, como presente de Natal ou oportunidade de Ano Novo de 2025. O objetivo é garantir que qualquer pessoa, em qualquer parte do mundo, possa ter acesso a cuidados de saúde mental de qualidade, assim como tendo um conjunto de pessoas que partilham a mesma filosofia de vida estóica que guia a forma como lidamos com o que nos acontece. Que profissionais integram ou irão integrar esta rede? A STOICNET contará com uma seleção criteriosa de profissionais de saúde proactivos e empreendedores, que terão que se candidatar e ser aprovados, incluindo psicólogos, médicos psiquiatras, médicos pedopsiquiatras, nutricionistas, entre outros, todos comprometidos com a filosofia estóica e com a missão de empoderar os clientes em suas jornadas pessoais, com um espírito de equipa pró-social e unidade numa lógica que suporta a filosofia do Clube dos Estóicos, baseada nas virtudes estóica (coragem, temperança, justiça e sabedoria). Quem é Ivandro Soares Monteiro? Ivandro Soares Monteiro é psicólogo clínico e das organizações, doutorado pela Universidade do Minho, com Certificate of Achievement pela University of Memphis. É especialista em psicoterapia interpessoal, com 24 anos de experiência no terreno e mais de 25 mil consultas individuais efectuadas com os seus clientes. É professor universitário no ICBAS (Instituto de Ciências Biomédicas Abel Salazar, PT), mentor, fundador e diretor da EME Saúde, da API (Academia de Psicoterapia Interpessoal), e também da STOICNET. É ainda o Head da Unidade de Consultoria Comportamental da CROWE Portugal e tem dedicando a sua carreira a promover a saúde mental e o autoconhecimento, quer junto de particulares, quer em empresas. Autor de artigos científicos e de opinião, assim como livros como o recente best-seller prestes a esgotar a 2ª edição “Mudamos pelo que fazemos”. Acredita no poder transformador da filosofia estóica e na responsabilidade individual para criar uma vida plena. Fotos: Luís Cruz Ígor Lopes Jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e Doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA Brasil).

“É fundamental estarmos junto dos nossos parceiros”. Foi desta forma que José Albano, diretor executivo do Programa Regressar, avaliou a sessão de esclarecimento realizada no último dia 8 de outubro no Auditório do Centro de Empresas Inovadoras (CEI), em Castelo Branco, numa iniciativa promovida pela InovCluster – Associação do Cluster Agro-industrial do Centro, entidade que visa “contribuir para o aumento da competitividade dos sistemas produtivos locais e regional e para a afirmação da Região Centro de Portugal ao nível nacional e internacional”. O evento ficou marcado pela exposição das várias medidas de apoio ao regresso de emigrantes e dos seus familiares a Portugal, através desse programa governamental. Foram abordados temas como o apoio à formação e reconversão profissional, reconhecimento de habilitações e qualificações profissionais, apoios à mobilidade geográfica e criação de emprego, benefícios fiscais para novos residentes, entre outros pontos. “O Programa Regressar foi criado para apoiar todos os nossos emigrantes portugueses, bem como os seus familiares e descendentes que pretendam regressar a Portugal, aproveitando os apoios económicos, os apoios complementares e, acima de tudo, todos os apoios que o Governo coloca à disposição dos nossos portugueses para poderem voltar ao seu país de origem”, explicou José Albano, que revelou que, neste momento, “já são mais de 29 mil portugueses que, através do referido Programa, encontram-se já a residir em Portugal”. “Todos os meses temos mais de 300 candidaturas para analisar e isto é demonstrativo da dinâmica e da vontade em regressar a Portugal por parte dos nossos portugueses”, sublinhou José Albano. Segundo Christelle Domingos, diretora-executiva da InovCluster, “os resultados que retiramos desta sessão são sempre positivos. É importante que nós, enquanto representantes de um conjunto de empresas, mas também como agentes económicos do território, consigamos também passar a mensagem dos apoios que estão disponíveis para cativar a vinda de novos talentos e para também potenciar aqui um conjunto de mais valias a nível económico para o nosso território”. “Precisamos de pessoas, precisamos de talentos e precisamos que isto tudo se una em prol da competitividade do nosso decido empresarial”, afirmou esta responsável, que avançou que, no âmbito das atividades da InovCluster, são dinamizadas “iniciativas sempre com o objetivo máximo de catapultar a competitividade para as empresas”. “Estamos sempre atentos àquilo que são as oportunidades ao nível de captação de recursos humanos, mas também àquilo que são as linhas de financiamento que estão disponíveis e que possam apoiar as empresas a investirem mais em inovação e na aquisição de equipamentos e outros investimentos que sejam necessários para o desenvolvimento da atividade empresarial”, disse Christelle Domingos, que acredita que “programas como este do Regressar podem fazer, de facto, com que estes objetivos empresariais sejam atingidos ao atrair mão de obra, oferecendo benefícios fiscais, também benefícios monetários, também através de alguns apoios disponíveis, para que as pessoas que sejam emigrantes, que tenham ligação familiar a Portugal, possam regressar e ter estes benefícios”. Crédito das Fotos: Agência Incomparáveis Ígor lopes Jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e Doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA Brasil).

Estreou a peça teatral Caminho 22 no teatro Dulcina, espetáculo da Cia. Pandora.   O texto de Jaquelini Roversi mergulha na investigação do arquétipo masculino e suas distorções.   O personagem central é Ulisses, mais conhecido como Uli, um psiquiatra. Ele é interpretado por Manoel Madeira. Uli é casado com Pen, interpretada por Jaquelini Roversi. Ela está grávida. E ele quer manter relações íntimas com ela. Esta reluta e resista. E ele invade a sua intimidade, desrespeita-a. Ela acaba por acusá-lo de assédio psicológico, patrimonial, e sexual. Ela não consegue mais dialogar com o seu esposo. Então o abandona.   Por sua vez, Dai, uma das pacientes mais antigas de Uli, interpretada por Jordana Korich, informa ao mesmo que não prosseguirá mais no tratamento pois descobriu não ter esquizofrenia. Ela argumentou que é uma médium, que escuta e vê coisas. Uli tenta convence-la a permanecer, insiste em tom agressivo, mas Dai se mantem firme e insiste que não tem distúrbios psiquiátricos. Ela também abandona Uli.   Dai decidi abrir um espaço de terapias chamado "Caminho 22", para ajudar os outros a se entenderem em seus caminhos. Portanto, Uli foi abandonado pela sua esposa e pela sua paciente. Pen angustiada decidiu ingressar no Caminho 22 para acabar com a sua aflição.   Nesse momento tenso, Uli vai atrás de sua esposa no espaço terapêutico. Acha tudo uma grande palhaçada. Mas, contrariado, acaba ingressando no Caminho 22. Os atos abusivos e inconsequentes levaram Uli aquele espaço, momento de revisão da sua forma de pensar e agir.   No espaço terapêutico, Dai explica as regras a Uli, informando que ele não poderia ingressar no espaço feminino. A seguir, iniciou o tratamento com a terapia da regressão. Ele começa a entrar em contato com lembranças familiares e o seu passado vem a tona. Ele começa a conversar com sua mãe e avó já falecidas, e ele então terá revelações, sobretudo sobre o seu pai.   No espaço Uli conhece Alex, interpretado por Henrique Bulhões, rapaz que vivia em auto isolamento, e era usuário de drogas. Ele entrou em processo de crise, depressão, e buscou no espaço um tratamento para a sua saúde mental, e a criação de uma nova identidade.   Inicialmente, Uli tem boa relação com Alex, inclusive chama-o de irmão. Contudo, a relação desanda quando Uli apresenta a Alex uma foto do seu pai. O último informa que aquele homem da foto é seu conhecido, e foi ele quem o indicou para o espaço. Então, Alex apresenta a foto a Uli, e este é acometido por um sentimento de ódio, atacando de forma violenta e agressiva o colega. Uma atitude homofóbica. Uli não aceitou a informação de que seu pai era homossexual.   Na regressão, Uli descobre que o pai foi obrigado a abandonar a mãe porque tinha relações com homens. Uli reencontra a esposa. Mas ela não o perdoa. Dai solicita que Uli escolha uma carta. Ele escolhe a carta mundo. Um novo começo. Luz.   No fundo do palco aparece uma projeção, a imagem de seu pai tirando uma peruca loura da cabeça. Uli finalmente sabe que seu pai está vivo, e é homossexual.   O texto é crítico, reflexivo, potente, antimachista, anti-homofóbico, é um grito contra as atitudes abusivas e violentas que predominam na sociedade brasileira, produto do domínio patriarcal que prevalece desde tempos pretéritos. O texto traz também como questão central a preocupação com a saúde mental, a importância de se ter uma mente sã E, no caso do espetáculo, nos é apresentado um centro de tratamento terapêutico com base na mediunidade, e em tratamentos regressivos. A dramaturgia aproxima teatro e psiquiatria. É importante detectar os sintomas que afetam diretamente o equilíbrio emocional dos indivíduos.   O elenco como um todo é coeso e equilibrado. Apresenta uma boa atuação. Os quatro atores (Manoel Madeira, Jaqueline Roversi, Jordana Korich, Henrique Bulhões, além de Bayard Tonelli (participação em vídeo) estão em sintonia e ajustados. Dominam o texto e o palco com segurança e firmeza. Aliam interpretações convincentes e expressam emoção. Utilizam uma linguagem didática que facilita a compreensão. Predomina um tom dramático e tenso, sobretudo nas interpretações de Uli.   A direção é de Leona Cavalli, que foi precisa, nas marcações e em detalhes de direção de atores.    A cenografia e os figurinos foram criados por Karlla de Luca. São simples, adequados, e de bom gosto. Há também projeção de vídeos e imagens.   A iluminação criada por Aurélio de Simoni é bonita, e realça as interpretações dos atores em suas diversas cenas.   Crédito das fotos: Hamsa Wood Caminho 22 é uma peça que tem um texto crítico denunciando atitudes abusivas e violentas que predominam na sociedade brasileira; um elenco com uma atuação convincente; e uma direção precisa em suas marcações. Excelente produção cênica! Crítica redigida por Alex Gonçalves Varela Alex Gonçalves Varela, historiador, professor do Departamento de História da UERJ, e autor de diversos artigos cientificos e livros. Atuou como pesquisador de enredo no universo das Escolas de Samba, sagrando-se campeao nos anos de 2006 e 2013. Amante das artes e da cultura.

Obra será apresentada nos próximos dias em diversas ilhas do arquipélago Rio de Janeiro, 21 de setembro de 2024 — Entre os dias 10 e 17 de outubro, o jornalista e escritor luso-brasileiro Ígor Lopes vai estar presente no arquipélago açoriano para apresentar a sua mais recente obra. “Somos Açores - Um Arquipélago Vivo pelas Ações das Casas dos Açores no Brasil"  será lançado em diversas ilhas do arquipélago: Terceira, São Jorge, Pico, Faial e São Miguel. Escrito no formato livro-reportagem, o livro oferece uma visão única sobre como as ilhas dos Açores são retratadas e mantidas vivas além-mar, com especial destaque para o papel das Casas dos Açores em vários Estados do Brasil, como Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Maranhão, Bahia, São Paulo, Espírito Santo e Santa Catarina. Este projeto literário foi apoiado pelo Governo Regional dos Açores, através da Direção Regional das Comunidades, e editado pela Amazon. "Somos Açores - Um Arquipélago Vivo pelas Ações das Casas dos Açores no Brasil"  conta com José Andrade, diretor Regional das Comunidades, e Adélio Amaro, escritor e responsável pela BibliRuralis, como prefacistas. Também José Manuel Bolieiro, presidente do governo regional dos Açores, participa com uma mensagem aos açordescendentes. Ao longo de 122 páginas estão entrevistas aos presidentes das Casas dos Açores no Brasil, num período entre 2022 e 2023, com o intuito de revelar os contornos que levaram à criação dessas entidades açorianas no maior país da América do Sul. É também examinado o importante trabalho dessas instituições que, há décadas, preservam e promovem a cultura açoriana no Brasil, fortalecendo os laços históricos e culturais entre o arquipélago e a nação irmã de Portugal. Ao ler este livro, mergulhamos na rica história dessas casas, explorando as suas ações e contribuições para fortalecer os laços culturais entre os açorianos e os seus descendentes em solo brasileiro. Lançamento em diversas ilhas do arquipélago açoriano A apresentação de “Somos Açores - Um Arquipélago Vivo pelas Ações das Casas dos Açores no Brasil" estará integrada no âmbito do programa do XXVI Conselho Mundial das Casas dos Açores e do VII Encontro Açores Brasil. A agenda está organizada da seguinte maneira: 10/10 - Angra do Heroísmo – “Salão Nobre da Câmara Municipal de Angra do Heroísmo”, pelas 20h, evento promovido pela Câmara Municipal local 13/10 – “Espaço Galeria +” - Velas de São Jorge - Ilha de São Jorge, pelas 18h 14/10 – “Biblioteca Municipal da Madalena” - Ilha do Pico, pelas 18h 15/10 – “Biblioteca Pública e Arquivo Regional João José da Graça” - Ilha do Faial, pelas 18h 16/10 – “Atelier de Artes Angela Fernandes” - Ponta Delgada - ilha de São Miguel, pelas 18h 17/10 – Lagoa "sede da Banda Filarmónica Estrela D’Alva"– Ilha de São Miguel, pelas 11h, durante tertúlia promovida pelo Diário da Lagoa “Dar voz à resiliência da cultura açoriana.” Segundo o autor, “ao escrever “Somos Açores”, senti-me com uma grande responsabilidade de dar voz à resiliência da cultura açoriana longe do seu território de origem”. “As Casas dos Açores no Brasil são guardiãs de uma identidade coletiva que sobrevive ao tempo e à distância. Espero que este livro inspire um novo olhar sobre a importância dessa preservação cultural. “Somos Açores” faz o caminho inverso de “Açores em Cores”. Este último, lançado em diversas cidades, procurou mostrar o arquipélago para o mundo, com foco também nos lusodescendentes. Agora, “Somos Açores” cruza o oceano saindo do Brasil para desembarcar nos Açores com boas novas. Sim, a açorianidade está viva em outras muitas paragens”, afirmou Ígor Lopes. Currículo do autor Ígor Lopes é jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. É CEO da Agência Incomparáveis, que conecta Brasil-Portugal e União Europeia e Mercosul. É coordenador editorial internacional da plataforma Diáspora Lusa, coordenador de redação do jornal Gazeta Lusófona (Suíça), jornalista do jornal Mundo Lusíada, da agência e-Global (Lisboa), do Diário da Lagoa (Açores), da Revista do Villa (Brasil), colunista do jornal “Voz de Portugal” e de outros jornais na diáspora portuguesa. É colaborador da RDP Internacional, com o podcast “Rumo ao Sul”, e correspondente internacional do programa de TV “Assim é Portugal” (Brasil) na Europa. É autor de outros livros-reportagem, tais como “Luso-brasilidade Musical”, 2022; “Festas D’Agonia – Viana do Castelo – para brasileiros e lusodescendentes”, 2022; “Açores em Cores – Belezas, Contornos e Potencialidades”, 2021; “Rancho Folclórico Maria da Fonte da Casa do Minho do Rio de Janeiro - o percurso do grupo português que valoriza a cultura minhota no Brasil desde 1954”, 2019; “Casa do Distrito de Viseu: cinquenta anos de dedicação à cultura portuguesa no Rio de Janeiro”, 2016; “Maria Alcina, a força infinita do Fado”, 2016. É coautor de “Apontamentos sobre a Etnografia de Viana do Castelo”, editado na Suíça, em 2023; participou também em diversas antologias e é autor de textos académicos no circuito Brasil-Portugal. É Representante Oficial dos Académicos Correspondentes da Academia Luso-Brasileira de Letras (ALBL); embaixador em Portugal da Academia de Filosofia e Ciências Humanísticas Lucentina, membro da Academia de Letras de Teófilo Otoni (ALTO), da Eco Academia de Letras, Ciências e Artes de Terezópolis de Goiás (E-ALCAT), da Academia de Letras e Artes de Paranapuã (ALAP) e da Academia de Letras e Artes da Guiné-Bissau (ALAB). Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA, Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA), no Brasil. É "Chanceler" na aproximação cultural entre Brasil e Portugal, título reconhecido pelo Ministério da Cultura do Brasil, através da Sociedade Brasileira de Heráldica e Humanística. Recebeu a “Comenda da Ordem Nacional do Mérito do Empreendedor Visconde de Mauá”, título oficializado como "Honraria Oficial do Município de Mauá", através do Ministério da Educação e Cultura, com o apoio da Secretaria de Estado da Justiça e Defesa da Cidadania do Governo de São Paulo. Recebeu também outras comendas e título fruto do trabalho de aproximação das comunidades portuguesas e luso-brasileiras; Comenda da Ordem do Mérito Cívico e Cultural – Sociedade Brasileira de Heráldica e Humanística – 2006; Detetor da Medalha Honorífica do Real Clube de Regatas Vasco da Gama, entre outros. _____ Informações de Contato Para mais informações sobre o lançamento do livro, entrevistas com o autor ou detalhes sobre os eventos, entre em contato com: Agência Incomparáveis E-mail: info@agenciaincomparaveis.com Autor: Ígor Lopes Instagram: @igorlopesrj LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/igorlopes-jornalista/ Facebook: https://www.facebook.com/IgorPLopes Dados do livro Título: “Somos Açores - Um Arquipélago Vivo pelas Ações das Casas dos Açores no Brasil" Edição: Amazon Ano: 2024 ISBN: 9798329579123 Páginas: 122 Ígor Lopes - colunista da Revista do Villa Jornalista, escritor e social media entre Brasil e Portugal. Licenciado em Comunicação Social, na vertente Jornalismo, pela FACHA Brasil; Mestre em Comunicação e Jornalismo pela Universidade de Coimbra; Especialista em Gestão de Redes Sociais e Comunidades para Jornalistas pela Universidade de Guadalajara; Especialista em Comunicação Mediática Contemporânea pela Universidade de Santiago de Compostela e Doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade da Beira Interior. Foi professor convidado de MBA em Hard News nas Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA Brasil).

Com direção de Ernesto Piccolo, peça do aclamado dramaturgo inglês Peter Quilter explora, com leveza e sagacidade, temas universais como as complexas relações familiares, o envelhecimento, o etarismo e a solidão em montagem inédita no Brasil Maitê Proença e Debora Olivieri interpretarão irmãs na mais recente peça do renomado dramaturgo inglês Peter Quilter, já encenada na Europa e inédita no Brasil. “Duas Irmãs & Um Casamento”, com direção de Ernesto Piccolo, é uma comédia que traz uma história emocionante e divertida sobre a complexidade dos laços familiares, sororidade, etarismo, autoestima, desejos e amor. A temporada de estreia será no Teatro Clara Nunes, no Shopping da Gávea, no Rio de Janeiro, de 11 de outubro a 24 de novembro, sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 19h. O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Brasilcap, com patrocínio do Laboratório Cristália, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.      O público acompanhará o reencontro de duas irmãs, Catarina (Maitê Proença) e Rosa (Debora Olivieri), ambas na faixa dos 60 anos, que se reúnem em uma pitoresca casa de campo para organizar um casamento. Catarina, sofisticada e bem-sucedida, enfrenta os desafios de múltiplos divórcios, enquanto Rosa, solteira e independente, traz uma perspectiva não convencional à sua vida. Juntas, elas relembram o passado e confrontam seus medos e anseios, através de confissões hilariantes e memórias evocadas, trazendo uma mensagem de esperança e celebração da vida. A narrativa é repleta de risos, memórias e uma pitada de loucura.   A peça aborda temas universais como o envelhecimento, a solidão e a importância da família, oferecendo uma reflexão sobre o que realmente vale a pena na vida. Com humor sarcástico, mas também afetuoso e inteligente, a comédia desafia estereótipos e encoraja o espectador a encontrar alegria nos momentos mais inesperados, destacando a importância do amor e da amizade. “Duas Irmãs & Um Casamento” é a mais nova comédia do autor Peter Quilter, com direção de Ernesto Piccolo, a mesma dupla responsável pelo grande sucesso “Duetos”, protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis, que já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades brasileiras, consagrando-se como um sucesso de público no país. No cenário internacional, a peça foi montada em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas, reforçando a reputação de Quilter como um dos mais populares autores de comédia teatral contemporânea.   Sobre MAITÊ PROENÇA: Maitê Proença é uma renomada atriz, escritora e apresentadora brasileira, com uma carreira de mais de quatro décadas no teatro, cinema e televisão. Iniciou sua trajetória artística nos anos 1980, tornando-se conhecida por papéis marcantes em novelas da TV, como "As Três Marias" e "Gabriela", na Globo, e, "Dona Beija", na Manchete. Além da televisão, Maitê destacou-se no cinema, participando de filmes como "Kuarup" e "A Dama do Cine Shanghai". No teatro, estrelou diversas peças de sucesso, como "A Mulher de Bath", "As Meninas" e "À Beira do Abismo Me Cresceram Asas". Como escritora, lançou livros aclamados, incluindo "Uma Vida Inventada" e "Entre Ossos e a Escrita". Como apresentadora esteve à frente de programas como "Saia Justa" onde exibiu ainda mais a sua versatilidade artística. Proença também é reconhecida por suas palestras, abordando temas como "Motivação e Superação", impactando públicos por todo o Brasil.    Sobre DEBORA OLIVIERI: Debora Olivieri é uma atriz brasileira com uma carreira de mais de 40 anos, reconhecida por seu trabalho no teatro, televisão e cinema. Nascida em São Paulo, é filha do também ator Felipe Wagner e sobrinha da atriz Ida Gomes. Débora iniciou sua trajetória na televisão em programas como "Os Trapalhões" e "Rá-Tim-Bum", e consolidou sua carreira em telenovelas como "Chiquititas" (onde interpretou a vilã Carmem), "Terra Nostra", "Êta Mundo Bom!" e "Salve-se Quem Puder". Ela também participou de minisséries como "Presença de Anita" e "Desejos de Mulher", e em séries de humor, como "Toma Lá, Dá Cá" e "Pé na Cova". No cinema, Débora atuou em filmes como "Isolados" e "O Vendedor de Passados", além de curtas e longas de destaque. No teatro, sua atuação foi amplamente aclamada em peças como "O Diário de Anne Frank" e "Rosa", pela qual foi indicada ao Prêmio Shell e ao Prêmio APTR de Teatro de Melhor Atriz.   Sobre ERNESTO PICCOLO:    O diretor Ernesto Piccolo, aclamado como o "rei das comédias cariocas," é responsável por uma série de sucessos teatrais. Além de "Duetos," Piccolo dirigiu "A História de Nós Dois" com Alexandra Richter, que permaneceu mais de 15 anos em cartaz, e "Doidas & Santas," estrelada por Cissa Guimarães, que celebra 10 anos de sucesso este ano. Outro grande destaque em sua carreira são os blockbusters "Divã", protagonizado por Lília Cabral, que também foi adaptado para o cinema e a adaptação para o teatro de "D.P.A." do canal Gloob. A série, que está há mais de 10 anos no ar, já rendeu três filmes e está em sua segunda versão para o teatro pelas mãos do diretor.   Sobre PETER QUILTER:    Peter Quilter é conhecido por sucessos como "Duetos," atualmente em cartaz no Brasil com Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. "Duetos" já foi visto por mais de 100 mil pessoas e encenado em mais de 20 países. Quilter tem peças apresentadas na Broadway e no West End, e seus roteiros foram adaptados para Hollywood.   Entre seus sucessos, destaca-se o espetáculo "Gloriosa," encenado no Brasil por Marília Pêra e Eduardo Galvão. Esta peça foi adaptada para o cinema como "Florence Foster Jenkins," estrelado por Meryl Streep, que foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz, e o filme também recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino.   Quilter é também o autor de “Além do Arco-Íris”, que no Brasil foi protagonizado por Claudia Netto. Este musical ganhou três indicações ao Tony Award e quatro ao Olivier Award, incluindo Melhor Nova Peça. Foi adaptado para o cinema como “Judy”, estrelado por Renée Zellweger, que ganhou o Oscar de Melhor Atriz pelo papel.   Peter Quilter escreveu dezenas de peças de sucesso, com seu trabalho sendo apresentado nos principais teatros em mais de 40 países ao redor do mundo e traduzido para mais de 30 idiomas.   Sobre a BRASILCAP:    Desde 1995, a Brasilcap já distribuiu mais de R$ 2,5 bilhões em prêmios, que abrangem aproximadamente 700 mil títulos contemplados. Atualmente, a Companhia conta com mais de 2,5 milhões de clientes e um portfólio diferenciado de soluções de capitalização. Como referência de mercado, a Brasilcap entende que é seu papel transformar a realidade da sociedade.  Por isso, a companhia incentiva projetos de desenvolvimento, divulgação e preservação da cultura brasileira, ao apoiar exposições, peças teatrais, musicais, filmes, entre outras manifestações artísticas, tanto por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, como de forma direta.     Sobre o LABORATÓRIO CRISTÁLIA:     Fundado há 52 anos, o Laboratório Cristália é uma das maiores indústrias farmacêutica, farmoquímica e de biotecnologia do país. Fornece medicamentos essenciais para 95% dos hospitais brasileiros e está presente em mais de 65 mil farmácias. Com 10 plantas industriais, produz não apenas o medicamento final, mas é também o maior produtor de IFAs -Insumos Farmacêuticos Ativos- sediado no Brasil. O Cristália acredita que Cultura faz bem à saúde. Por isso o laboratório possui um calendário de apoio a eventos durante todo o ano, com atividades regionais culturais e esportivas e também para o grande público com espetáculos de alta qualidade, como “Duas Irmãs & Um Casamento”.   Sobre a INOVA BRAND:    A Inova Brand, em parceria com a Everybody Produções, é responsável pela produção, comercial e marketing do espetáculo "Duas Irmãs & Um Casamento", de Peter Quilter, estrelado por Maitê Proença e Debora Olivieri, sob a direção de Ernesto Piccolo. Especializada em entretenimento e cultura, a Inova já gerenciou o marketing de mais de 80 produções teatrais e também atua como produtora.   Atualmente, lidera a produção geral, marketing e comercial do espetáculo "Duetos, A Comédia de Peter Quilter", protagonizado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. "Duetos" já atraiu mais de 100 mil espectadores em 14 cidades brasileiras, mantendo temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo, além de excursionar por outras regiões do país. Internacionalmente, a peça foi produzida em mais de 20 países e traduzida para mais de 10 idiomas.    Além disso, a Inova Brand está à frente da produção, comercial e marketing de "Sonho Encantado de Cordel, O Musical", inspirado no enredo de 2005, criado por Rosa Magalhães para a Imperatriz Leopoldinense, em homenagem ao centenário de Hans Christian Andersen. Com 14 atores, cantores e multi-instrumentistas, a peça une a vida e os contos de fadas do renomado autor à rica tradição da literatura de cordel, ambientada no Nordeste brasileiro. Com temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, o musical também fará uma turnê por seis cidades do nordeste e Brasília.    Para 2025, a Inova já confirmou duas novas estreias: a comédia inédita de Peter Quilter, "A Manhã Seguinte", e o aguardado "TV Colosso, O Musical", inspirado no icônico programa da TV Globo.    A agência também mantém uma parceria de produção com a Ziss Entretenimento, com projetos como "Avenida Brasil, O Musical", licenciado pela TV Globo, e "A Infância de Romeu e Julieta, O Musical", licenciado pelo SBT.    Atualmente, a Inova Brand também é responsável pelo marketing de "D.P.A. A PEÇA", adaptação oficial da série de televisão "D.P.A.", exibida há mais de 10 anos no canal Gloob e que já conta com quatro filmes de grande sucesso, vistos por milhões de espectadores. Em sua segunda edição, a peça percorreu mais de 20 cidades brasileiras, após temporadas de êxito no Rio de Janeiro e São Paulo, sob produção da Ziss Entretenimento. Além disso, a agência gerencia o marketing de espetáculos como "A Iluminada", estrelado por Heloísa Périssé, e de outras produções externas.     Ficha técnica : Elenco:  Maitê Proença e Debora Olivieri Texto:  Peter Quilter Direção:  Ernesto Piccolo Cenário:  Rostand Albuquerque Figurino:  Marília Carneiro Iluminação:  Luiz Paulo Nenen Trilha Sonora:  Rodrigo Penna Programação Visual:  Mauricio Tavares Fotos de estúdio:  Thiago Bruno Assessoria de Imprensa:  Carlos Pinho Assistência de Direção:  João Maia Assistente de Figurino:  Patricia Muniz Idealização e Produção Geral: Sérgio Lopes Produção, Marketing e Comercial: Inova Brand Coordenação de Produção:  Filomena Mancuzo Direção de Produção:  Ana Paula Abreu e Renata Blasi - Diálogo da Arte Produções Culturais Realização: Everybody Produções,   Ministério da Cultura,   Governo Federal –   Brasil: União e Reconstrução   Serviço : “Duas Irmãs & Um Casamento” TEMPORADA: DE 11 OUTUBRO ATÉ 24 NOVEMBRO ONDE: Teatro Clara Nunes - Shopping da Gávea – Endereço: Rua Marquês de São Vicente, 52, loja 370, Gávea, Rio de Janeiro/RJ SESSÕES: sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 19h Ingressos : Plateia: R$150,00 (inteira) / R$75,00 (meia-entrada) Balcão: R$150,00 (inteira) / R$75,00 (meia-entrada) Balcão Popular: R$39,00 (inteira) / R$ 19,50 (meia-entrada) Vendas na bilheteria do Teatro Clara Nunes e no site: https://bileto.sympla.com.br/event/97098/d/272026    Classificação etária: 12 anos Duração: 70 minutos Rede social oficial do espetáculo: https://www.instagram.com/duasirmaseumcasamento/

A cantora Lica Tito é uma das primeiras mulheres a cantar RAP (rhythm and poetry) no Brasil e desde cedo fazia rimas e atuava na cultura hip hop nacional. Como cantora e compositora, já realizou shows em mais de 11 países, entre eles, Estados Unidos, Alemanha, Cuba, Chile, Argentina e Japão.   Premiada nacionalmente, Lica ganhou o Prêmio Hutuz como melhor rap feminino por sua música “Cada dia mais e mais” e o Prêmio Açorianos de Melhor música do ano com a “Peleia” um rap com milonga ao lado da banda Ultramen. O album "The Best Of Até Agora" é um compilado da sua carreira musical. Com um repertório 100% autoral, Lica revela diferentes influencias, como o Hip Hop, Reggae, Soul e R&B.   Sucessos já lançados como “Hoje é tudo ou nada” e“Por Você”, fazem parte do disco assim como as inéditas ”No Passa” composta em espanhol, “Aonde Foi” onde revela seu gosto por Disco e “Não Sei Porque” um Reggae com R&B bem inusitado. Lançado em  2017, o álbum já está disponível nas principais plataformas digitais. Lica contabiliza shows muito importantes. Ela foi a primeira atração musical dentro da ONU em NY quando foi representar as mulheres do nosso continente. Cantou na Copa do mundo na Alemanha a convite da Fifa. Foi a Cuba representar o Brasil no maior festival de Música independente Cubana, Rotilla Festival. Abriu shows internacionais como Akon e Ja Rule  e sua carreira está turbinada em Brasília tocando e cantando nos lugares mais descolados do DF.   Seu trabalho autoral já tocou por todo território nacional, e para além de suas músicas, a cantora realiza um tributo à Amy Winehouse desde 2008 e é a idealizadora do Bloco da Amy (2019). Morando atualmente em Brasília dirige um espaço cultural com mais de 18 atividades artísticas diárias. Lica uma mulher fenômeno musical da atualidade. Jhosefy Sousa

A distinção entre sommelier, enólogo e enófilo reside no foco e na função de cada um dentro do universo dos vinhos, apesar de todos compartilharem uma paixão e conhecimento profundo pela bebida. O Sommelier: É o profissional especializado em vinhos, responsável pela harmonização de bebidas com pratos, garantindo a melhor experiência gastronômica. Sua expertise vai além do simples conhecimento técnico, incluindo o domínio de diferentes tipos de vinhos, suas características, métodos de serviço e o cuidado no armazenamento. O sommelier atua diretamente com o público em restaurantes, bares ou eventos, sendo um elo essencial entre o cliente e a melhor escolha de vinho para a ocasião. O Enólogo: Por outro lado, é o especialista na produção do vinho, sendo essencialmente o "arquiteto" da bebida. Esse profissional tem formação técnica em enologia e atua em vinícolas, acompanhando todas as etapas de produção, desde o cultivo das uvas até o engarrafamento. Ele cuida da fermentação, maturação e do perfil sensorial final do vinho, determinando fatores como sabor, aroma e cor. O enólogo, portanto, é o responsável por criar o vinho em si, com foco na qualidade e inovação do produto. O Enófilo É o apreciador de vinhos, uma pessoa que cultiva o gosto pela bebida e busca conhecimento sobre ela, mas não necessariamente de forma profissional. O enófilo é o entusiasta, muitas vezes um autodidata, que se dedica a degustar, estudar e compartilhar sua paixão por vinhos com amigos ou em eventos sociais, explorando rótulos e regiões diversas por puro prazer. Essas três figuras contribuem de formas distintas para a cultura do vinho: o sommelier no serviço e experiência, o enólogo na criação e o enófilo na apreciação.   João Souza João de Souza é um sommelier com uma carreira distinta e apaixonada no mundo do vinho e da gastronomia. Com uma base sólida em Caxias do Sul, Brasil, ele começou sua jornada nas atividades enológicas desde pouca idade, trabalhando nas vindimas locais. A partir daí, ele dedicou-se incansavelmente a aprimorar seu conhecimento e habilidades. Iniciou sua formação como bartender em 1979, continuando a se aprimorar com cursos técnicos e enológicos específicos ao longo dos anos. Em 1989, ele se formou como Sommelier pela Associação Brasileira de Sommeliers (ABS), conquistando um honroso segundo lugar na competição nacional. Sua carreira como sommelier inclui várias conquistas notáveis, como representar o Brasil no Campeonato Mundial de Sommeliers em 1992, bem como alcançar o título de Melhor Sommelier de 1996 pelo reconhecido guia de Danusia Barbara. Além disso, em 2003, João recebeu o distintivo de Sommelier Profissional, uma honraria concedida a apenas sete profissionais. Ele é amplamente reconhecido pela revista Veja, tendo conquistado os títulos de Melhor Carta de Vinhos do Rio de Janeiro em 2008, 2009 e 2010, além de ser nomeado o melhor sommelier do Rio de Janeiro em 2009. Ao longo de sua carreira, João Evandro contribuiu significativamente para a indústria vinícola, compartilhando seu conhecimento em diversos meios de comunicação, participando de concursos nacionais e internacionais e atuando como instrutor na ABS, onde formou novos profissionais. Sua jornada e experiência no mundo do vinho o tornam um profissional respeitado e influente na indústria, sempre comprometido em compartilhar sua paixão e conhecimento com entusiasmo e dedicação. Brasília/DF - Telefone:(21)96581-9864 Email: sommeliersouza@gmail.com