Estreou a Mostra Carroça de Mamulengos. Três Gerações de Arte Brincante, no teatro do CCBB RIO 2.   A mostra tem como objetivo encenar a representação da história da companhia Carroça de Mamulengos em três espetáculo: História de Teatro e Circo; o Babauzeiro; Janeiros.   O primeiro espetáculo apresentado foi Histórias de Teatro e Circo.   A apresentação exibe a tradição de uma trupe de artistas que segue uma tradição familiar e um modo de vida que atravessa o tempo e a memória.   O início de tudo se deu em Brasília, em 1977, quando o artista Carlos Gomide criou a Carroça, tomando como base as manifestações da cultura popular nordestina do teatro de bonecos. Três anos depois, ele conheceu a atriz Schirley França, se casaram e constituíram família. A partir desse momento, passaram a realizar inerrância por esse Brasil, convivendo com os brincantes da cultura popular pelas regiões por onde passavam. E, nesses quase cinquenta anos, formaram uma linda família, constituída por filhos, netos e netas, primos e primas, sobrinhos e sobrinhas, que estão sobre os palcos representando, e passando a arte da Carroça de geração a geração, perpetuando viva a tradição.   O primeiro espetáculo consagra o nascimento e a arte dos filhos de Carlos Gomide e Schirley França.   A peça tem início com uma abertura triunfal, com todo o elenco sobre o palco, cantando, e apresentando a bandeira do Divino Espírito Santo como guia da trupe.   A seguir, Ana, que nasceu brincando com bonecos no seio da trupe, anuncia que é neta do vovô Carlos e da vovó Shirley, os fundadores da  Carroça. E, a partir desse momento, passa-se a narrar um conjunto de saberes e tradições da cultura popular, da pedagogia brincante, que a Carroça tem difundido por esse Brasil.   O texto, dirigido e roteirizado por Maria Gomide, é alegre, vibrante, arrebatador, poético, emocionante, da família, é poesia e cultura popular pura! No palco assistimos várias gerações de uma família de artistas que mantem viva as suas tradições, que preserva os legados da ancestralidade, e nos apresentam de forma notável o que é o teatro de mamulengos, manifestação da legítima da cultura popular.   Sobre a ribalta teve boi, pássaro, bode, onça, palhaço, caçador, veado, luta de espadas, personagens do imaginário nordestino, cantos e cantigas populares, causos, poesia, num espetáculo que deixa o público emocionado e com olhos marejados.   Os brincantes interpretam, narram, cantam, dançam, tocam instrumentos, e ensinam também. Eles transmitem saberes e tradições, de geração a geração, da arte de teatro de bonecos popular do nordeste, que a trupe Carroça se apropriou e difunde pelos quatro cantos do Brasil.   A marca da tradição atravessa todo o espetáculo. Maria Gomide narra que seu pai e fundador da trupe Carlos Gomide lhe deu uma boneca e ela entrou no espetáculo encenando com a mesma. A seguir, passou para a sua filha, e no espetáculo atual, a mesma boneca entra em cena outra vez com a décima terceira brincante da família. É a tradição viva da burrinha fumacinha!   O texto narra que Carlos Gomide, o fundador, teve como mestre Antonio Alves Pequeno, o Antonio Babau, artista criador de bonecos. Das suas mãos, Carlos recebeu o boneco Benedito, que entra em cena desde a origem da Carroça. Outra tradição viva!   O espetáculo é sublime, mas, no nosso ponto de vista, há dois momentos que se destacam: o aparecimento inesperado de Miota, querendo um lugar na encenação, e canta um happy; e os palhaços de perna-de-pau, mantendo viva a tradição do circo.   Os figurinos criados por Isabel Gomide são bonitos, adequados, coloridos, e apresentam estampas diversificadas.    Por sua vez, a cenografia  criada pela Carroça de Mamulengos é simples e criativa. Apresenta uma estrutura com tecidos estampados floridos em forma de tiras e "teia de aranha". Há também um isolador em cada lado de pano em tom azul que delimita o palco e o espaço onde fica a banda de músicos e os artistas que não estão em cena.   Os bonecos são criação e construção de Carlos Gomide, criativos, bonitos e adequados ao espetáculo.   A direção musical é de Beto Lemos, que nos brindou com belas cantigas e cantos populares, expressões ricas do imaginário brincante.   A iluminação criada por Joao Gioia apresenta um bonito desenho de luz, realça a cenografia e os figurinos, bem como a interpretação dos atores em suas diversas cenas.   A Mostra Carroça de Mamulengos é um espetáculo alegre e que encanta, com um texto que mescla cultura popular, tradição, ancestralidade, e memória; apresenta um notável elenco de brincantes, que associa técnica interpretativa e emoção; criativos, de bom gosto, e adequados figurinos, cenografia, e bonecos. Excelente produção teatral! Crédito das fotografias: Bené França; Gabriela Mendes; Davi Mello Alex Varela

A entrega dos prémios do “Women 3.0 Awards” foi realizada na última sexta-feira (17), na Quinta do Roseiral, na Ericeira, Portugal, durante um jantar de reconhecimento às “líderes femininas que estão a moldar o futuro”. Num evento feminino e com 13 premiadas, destacou-se o CEO da KEEPTALENT Portugal, Pedro Ramos, aclamado na categoria “Ele por Ela”, pelo seu “trabalho em empoderar mulheres”. Organizado pelo Clube G100, da Communication e pela Advocacy & Mediation Wing, a entrega dos prémios em diversas áreas de atuação foram separadas por 13 categorias.   Ramos observou que “foi o único prémio entregue a um homem”. E para ele, como único destaque masculino, pode revelar o seu contentamento, descrevendo a noite da premiação como “extraordinária”, quando pode partilhar “estórias e percursos incríveis de mulheres que contribuíram para o trabalho de afirmação do papel das mulheres na sociedade, na política, na academia, nas empresas”.   Com um corpo de jurados formado por 21 mulheres, o reconhecimento a Ramos, conforme grafado no Diploma de Mérito, foi devido ao “notável empenho e dedicação demonstrados ao longo do ano de 2024 na redução da disparidade de género, demonstrando uma capacidade especial para partilha de conhecimento e solidariedade”.   O CEO da KEEPTALENT Portugal partilhou nas suas páginas sociais “duas palavras fortes e profundamente mágicas: orgulho por ter sido distinguido nestes prémios destinados a reconhecer e celebrar os grandes sucessos nacionais realizados por mulheres notáveis em 2024”. A outra palavra partilhada foi “responsabilidade, pois, ao receber esta primeira distinção como um ‘agente’ na promoção da redução da disparidade de género aceito-a como um compromisso grande, pelo que ainda muito que tem de ser feito nesta dimensão da diversidade”.   Ainda sob o impacto da premiação, Pedro Ramos comparou a vida a um elevador: “se algum mérito eu possa ter é o facto de considerar a vida como um elevador. Há uma grande diferença entre os que ‘apanham’ o elevador no piso 0 com os (ou as) que têm de apanhar no piso −5. A distância entre o piso 0 e o piso 20 é bem menor para quem não está no piso −5, ou seja, estamos a falar de equidade. O que faço é promover, ‘dar palco’, desafiar todos (homens e mulheres) para estarem no mesmo piso, e subamos juntos até o piso onde cada um quer ou deseja subir”.   Ramos ainda disse que recebeu “muitos prémios ao longo da vida” e, “de longe”, o “Ele por Ela” foi o “mais importante”. Este responsável revelou sentir “vivo o orgulho e a satisfação das minhas duas filhas num pai que sempre acreditou que todos juntos superamos todos os desafios! O maior prémio é saber que as minhas filhas um dia (quando já não será necessário haver este tipo de prémios) se lembrarão de que o pai foi o primeiro homem a receber este reconhecimento”.   Os organizadores ressaltaram que o reconhecimento às mulheres, “verdadeiras agentes de transformação”, são merecedoras de um evento firmado “na filosofia de que ‘não se pode ser o que não se pode ver’. Mulheres que, mesmo sendo conhecidas, continuam muitas vezes invisíveis, negligenciadas pela indiferença social” e marcadas “pela eficiência, serenidade e um impacto positivo que transcende”.   Para os organizadores, elas “demonstram uma liderança excepcional e realizações notáveis na sua contribuição para o avanço da economia, da sociedade e da transição da tecnologia, da indústria e da sustentabilidade, conforme os ODS [Objetivos de Desenvolvimento Sustentável] e a sociedade equitativa”.   As treze mulheres premiadas foram distinguidas, cada uma, numa categoria específica: Academia, Agricultura, Associativismo, Ciência e Tecnologia, Comunicação, Empresária, Indústria, Política, Saúde, Turismo, Ele por Ela (exceção do ano, pela primeira vez dado a um homem), Mulher do Ano e Mulher da Década.  Ígor Lopes

Vencedor do Prêmio Jabuti 2022 na categoria Crônicas ,  Marcelo Moutinho  retorna ao gênero com  "O último dia da infância" , livro que inaugura as comemorações dos 10 anos da  Editora Malê , e s erá lançado nos dias 25 e 30 de janeiro com eventos no Rio e em São Paulo.  Nesta obra, Moutinho traça uma etnografia emocional das cidades e das relações humanas com textos rápidos nos quais explora territórios afetivos e urbanos. O autor reúne em suas crônicas a tradição literária de nomes como João do Rio e Rubem Braga, dialogando com contemporâneos como Antonio Prata e Eliana Alves Cruz. Entre as emoções do luto, o lirismo da paternidade e a leveza do cotidiano, o  livro reafirma a crônica como um gênero essencial para retratar a vida como ela é.    Dividido em quatro partes, o livro transita entre as memórias afetivas da pandemia e o olhar curioso do flâneur pelas ruas do Rio e outras cidades, como São Paulo, Salvador, Montevidéu e Buenos Aires. Com humor, lirismo e reflexões sobre as dores e delícias da vida, Moutinho explora desde temas íntimos, como a perda da mãe, até registros culturais de bares, sambas e personagens urbanos. Um convite a se perder pelas esquinas da literatura e dos sentimentos.  Lançamento : Rio de Janeiro 25/01, sábado,  a partir das 14h, no Alfa Bar ( R. do Mercado, 34 - Centro, Rio de Janeiro ) Roda de samba com o grupo Sambachaça  São Paulo 30/01, quinta-feira, a partir das 19h, na Livraria Simples (R. Rocha, 259 - Bela Vista, São Paulo) - bate-papo do autor com Fabrício Corsaletti, mediação de Ana Lima Cecílio e sessão de autógrafos. Alex Varela

Foto: Eduardo Oliveira/MPor Os novos voos, com três frequências semanais entre Recife e Porto, em Portugal, serão operacionalizados pela Azul Linhas Aéreas em junho deste ano, mas as passagens poderão ser compradas a partir de 30 de janeiro. A nova rota foi oficializada na quarta-feira, 15, na sede do Ministério do Turismo, em Brasília, e reuniu a Prefeitura do Recife, através da Secretaria de Turismo e Lazer (Setur-L), em parceria com o Ministério de Portos e Aeroportos, a Câmara Federal, o Ministério do Turismo e a Azul.   Com a regularização, a Setur-L afirmou em nota à imprensa que “Recife se torna o maior hub aéreo do Nordeste e a única capital da região a oferecer um voo direto de uma companhia nacional para a Europa”. Também informou ser “o primeiro voo direto para o Porto, tornando Recife pioneira no Nordeste na oferta desta rota. Atualmente, Recife conta com 13 voos semanais para Lisboa, operados pela TAP. A nova opção amplia a ligação do Brasil com a Europa e fortalece os laços entre Recife e Portugal”.   O prefeito do Recife, João Campos, reforçou a nota: “A rota fortalece o papel do Recife como o principal hub da Azul no Nordeste e um dos principais do país, promovendo o turismo, impulsionando nossa economia e facilitando o intercâmbio cultural entre Brasil e Portugal. Esta é mais uma demonstração do potencial estratégico da nossa capital, que continua avançando como porta de entrada para o país e para o mundo”.   Por sua vez, o diretor de Relações Institucionais da Azul Linhas Aéreas, Fábio Campos, afirmou que a companhia aérea “está se consolidando cada vez mais como uma companhia global, conectando destinos importantes tanto no Brasil quanto no exterior. A rota Recife-Porto reforça o compromisso da empresa com a expansão das suas operações internacionais e a criação de novas possibilidades de conexões para os Clientes, em especial aqueles que utilizam nossa malha regional”.   A Setur-L lembrou da “relação histórica de cooperação desde 1981” entre as cidades. Na ocasião, “foi firmado um acordo de geminação entre as duas cidades”, que “prevê colaborações nas áreas científica, tecnológica, económica, política, social e cultural”.   Com a nova rota, estreita-se a ligação entre as cidades para “impulsionar o turismo e a economia da região, conectando o Recife a um dos principais destinos europeus. A nova conexão é vista como um marco para o turismo e a economia local, consolidando o Recife como um ponto estratégico de ligação entre o Brasil e o exterior”.   Conforme dados da Setur-L, “Recife está conectado a 44 rotas aéreas, sendo 36 nacionais e oito internacionais, com uma rota sazonal para Assunção durante a alta temporada”. Com relação a Azul, ela “opera quatro rotas internacionais a partir do Recife (Orlando e Fort Lauderdale, nos Estados Unidos; Montevidéu, no Uruguai; e Assunção, no Paraguai)”. Ígor Lopes

Evento é considerado uma “celebração da solidariedade e união das comunidades lusófonas”. A Associação Mais Lusofonia, com sede em Castelo Branco, Portugal, vai promover a III Gala Beneficente no próximo dia 25 de janeiro de 2025, no Restaurante Quinta das Olelas, localizado na Serra das Olelas, às 19h30. O evento é uma “celebração da solidariedade e união entre as comunidades lusófonas”, com uma homenagem especial a parceiros e entidades que têm contribuído significativamente para o trabalho da associação.   A III Gala Beneficente surge como uma oportunidade concreta para fortalecer as relações entre os membros da associação e os seus parceiros, reforçando o apoio mútuo em prol das comunidades lusófonas. Diversos elementos portugueses e da comunidade luso-brasileira integram o projeto.   A homenagem às entidades nacionais e internacionais reflete o reconhecimento da Associação Mais Lusofonia pelo trabalho conjunto que tem permitido alcançar resultados significativos na promoção da língua e cultura portuguesas.   “Nesta noite singular, homenagearemos os nossos estimados parceiros e entidades oficiais, nacionais e internacionais, cuja dedicação e colaboração têm sido pilares fundamentais para a realização de nossa missão. Trata-se de uma oportunidade única para fortalecer laços, promover o intercâmbio cultural e celebrar os valores que nos unem enquanto comunidade”, indica a organização do evento, assinalando que esta iniciativa, organizada com grande atenção aos detalhes, é limitada a um número restrito de participantes. Desta forma, a presença deve ser confirmada previamente, garantindo a exclusividade de uma noite dedicada à valorização dos laços lusófonos e ao reconhecimento do impacto positivo gerado pelos esforços coletivos.   “Para garantir a sua presença neste marco tão significativo, solicitamos que efetue a sua confirmação da sua reserva através do endereço de e-mail presidenciamaislusofonia@gmail ou com a nossa equipa MAIS LUSOFONIA”, disse a presidente da Associação, a empresária Sofia Lourenço, que foi recentemente distinguida como Personalidade do Ano de 2024 num evento em Lisboa.   Entidades, líderes e governantes nacionais e internacionais já confirmaram presença.   Reconhecida pelo seu contributo para a cultura, literatura e saúde, Sofia Lourenço tem se destacado também pelo seu compromisso com a comunidade lusófona.   “É uma grande responsabilidade, isto porque ser destacada por toda a ação humanitária entre os países de língua portuguesa enche o meu coração de orgulho. De forma alguma alimenta egos, mas sim aumenta a força para continuar”, afirmou esta responsável recentemente.   Sofia Lourenço não apenas lidera a Associação, mas também desempenha um papel essencial na área da saúde como responsável pela Clinibeira, em Castelo Branco, clínica com mais de 22 anos de experiência.   A empresária tem sido amplamente reconhecida também no âmbito literário, com a recente publicação, no formato de co-autoria, do livro “Mulheres Extraordinárias” e várias distinções, como a “Comenda Luís Vaz de Camões”.   Foto: Agência Incomparáveis Ígor Lopes

Ministério da Cultura e Bradesco Seguros apresentam SÉRIE DELLARTE CONCERTOS INTERNACIONAIS 2025. Dellarte apresenta a Temporada 2025 reunindo atrações de primeira  grandeza  do universo d a  música clássica mundial no Teatro B32, em São Paulo. Andreas Ottensamer A Temporada 2025 da tradicional Série Dellarte Concertos Internacionais traz  concertos de primeira linha com orquestras de renome,  grandes solistas e instrumentistas consagrados , de abril a novembro, no Teatro B32, em São Paulo. Os ingressos  já estão  à venda. “Nesta temporada apresentamos nomes famosos que já viraram garantias de grandes performances. Um exemplo é o clarinetista austríaco Andreas Ottensamer, que é líder do seu naipe na Orquestra Filarmônica de Berlim, ou seja, está na elite do seu instrumento. Ele fará o Recital de Abertura no dia 17 de abril com o violonista montenegrino Milos Karadaglic, que tem a admiração do nosso ícone do violão Sérgio Assad, além de gravações pelos maiores selos clássicos: Sony, Decca e Deutsche Grammophon”, aponta Steffen Dauelsberg, diretor executivo da Dellarte. A Série Concertos Internacionais é apoiada pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros,  em uma  correalização  do Instituto  Dellarte, Ministério da Cultura e Governo Federal - União e Reconstrução.                                                                                                                                                                                               SOBRE O CIRCUITO CULTURAL BRADESCO SEGUROS Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros, considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento e o convívio social. Neste sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos na área de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas.  E ntre as atrações incentivadas, destacam-se os musicais “Bibi  —  Uma Vida em Musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70 ?  Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderela”,   “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Conserto para Dois”, além da exposição “Mickey 90 Anos”.  Le Voice del San Carlo di Napoli SÉRIE DELLARTE CONCERTOS INTERNACIONAIS PROGRAMAÇÃO SÃO PAULO 2025   * programação sujeita a alteração   17 de abril, quinta-feira  – Teatro B32 - São Paulo Andreas Ottensamer, clarinete & Miloš Karadaglić, violão Andreas Ottensamer  nasceu em Viena, em uma família de músicos, e começou a tocar piano aos quatro anos. Desde março de 2011, Ottensamer é clarinetista da Orquestra Filarmônica de Berlim, uma referência de excelência na música mundial. Ao lado do pianista José Gallardo, ele dirige o Bürgenstock Festival, na Suíça. Nos últimos anos, Ottensamer intensificou seus estudos de regência. Ele tem um contrato de gravação exclusivo com a Deutsche Grammophon desde 2013, sendo o primeiro clarinetista desse prestigioso selo. Miloš Karadaglic , conhecido por MILOŠ, nasceu em Montenegro. " Amor à primeira audição " é como Miloš descreve o momento em que, quando criança, ele pegou pela primeira vez o violão. Aos 14 anos, Miloš decidiu ir para uma escola de música especializada. Deixar os Bálcãs e chegar a Londres para assumir uma vaga na prestigiosa Royal Academy of Music foi, segundo ele,  "um pouco como ir a Marte" . Ele é um apaixonado defensor da educação musical e atua como patrono do Fundo do Prefeito de Londres para Jovens Músicos e do Prêmio para Jovens Músicos. Ele mora em Londres e toca um violão Greg Smallman de 2018.   30 de maio, sexta-feira  – Teatro B32 - São Paulo Festival Strings Lucerne Nelson Goerner, piano Festival Strings Lucerne  (Orquestra de Cordas do Festival de Lucerna) foi fundada em 1965. Seus músicos de primeiríssima linha são famosos pelo som que produzem e pela qualidade dos instrumentos: a maioria deles construídos pelos lendários ateliês italianos Stradivarius, Amati e Guarneri del Gesù. A orquestra surgiu em função do festival de verão em Lucerna, sendo uma das mais prestigiadas orquestras suíças em atividade, buscando o diálogo criativo entre a música antiga e a música nova. Nelson Goerner  é um dos maiores pianistas clássicos do mundo. Ele é elogiado por suas performances da mais alta arte e poesia. Um apaixonado músico de câmara, Goerner colabora regularmente com Martha Argerich, Renaud Capuçon, Sol Gabetta, Gary Hoffman, Alexei Ogrintchouk e Tedi Papavrami.   28 de agosto, quinta-feira -  Teatro B32 - São Paulo Le Voci Del San Carlo Di Napoli As primeiras notícias de um conjunto vocal do Teatro di San Carlo têm suas raízes no século XIX, um período de atividade intensa e refinada, quando o Maestro Giuseppe Papa, após os sucessos obtidos no Scala, em Madri e no Colón de Buenos Aires, decide se estabelecer em Nápoles, organizando em pouco tempo um conjunto coral de alta qualidade. Desde então, o Le Voci del San Carlo di Napoli é um celeiro de grandes cantores, um espaço que celebra e incentiva a tradição operística. Este concerto inédito apresentará os mais promissores talentos do Teatro San Carlo de Nápoles, como a soprano Désirée Giove, o tenor Francesco Domenico Doto, a soprano Mariia Knihnytska, o barítono Maurizio Bove, a mezzo-soprano Sayumi Kaneko e o baixo Yunho Eric Kim. No programa, obras de compositores como Verdi, Mozart, Rossini e Puccini.   3 de novembro, segunda-feira – Teatro B32 - São Paulo Salzburg Chamber Soloists & Constanze Quartet Lavard Skou Larsen, regente A  Salzburg Chamber Soloists , fundada em 1991, é composta por músicos de 13 países diferentes e com idades entre 25 e 35 anos, todos com formação acadêmica na universidade Mozarteum, na Áustria. Já no seu primeiro ano de existência, empreendeu uma turnê pelos Estados Unidos e Canadá. Uma década depois, foi premiada por sua gravação das “Oito Estações de Vivaldi/Piazzolla”. Em 2013, a orquestra chegou ao Metropolitan de Nova York e ganhou elogios do jornal “The New York Times”, pela maneira elegante como tocou Haydn pela interação atenta entre os músicos. O maestro  Lavard Skou-Larsen  é gaúcho de Porto Alegre, filho de uma brasileira e de um dinamarquês, ambos violinistas, e vive na Áustria desde os quatro anos. Aos 14 anos, Larson foi admitido na Academia de Música e Artes Cênicas do Mozarteum, em Salzburgo, e recebeu um diploma de performance com distinção. Larsen é o fundador e diretor artístico da Salzburg Chamber Soloists e também professor de violino no Mozarteum de Salzburgo desde 1991. O  Constanze Quartet  é formado por Emeline Pierre-Larsen, Sara Mayer e Hana Hobiger, nos violinos, e por Julia Ammerer-Simma, no violoncelo. Elas vêm de diferentes países e continentes: França, Austrália e Áustria, e encontraram em Salzburg uma linguagem musical em comum. As gravações pelo selo alemão CPO chamaram a atenção do público e da crítica, e o Constanze Quartet é regularmente convidado para se apresentar em festivais e turnês na Europa e nas Américas. O repertório do conjunto abrange todos os gêneros.   SERVIÇO : Série Dellarte Concertos Internacionais Teatro B32 Av. Brigadeiro Faria Lima, 3732, Itaim Bibi - São Paulo Capacidade: 490 lugares Plateia: 400,00 (inteira) / 200,00 (meia) Balcão 350,00 (inteira) / 175,00 (meia) Ingressos Populares: 42,36 (inteira) / 21,18 (meia) - ingressos limitados Desconto de 50%: idoso, estudante e Clube O Globo Vendas on-line em   dellarte.bynti.com   ou na bilheteria do Teatro B32. Pacote de 4 concertos com 50% de desconto - válido até 21 de fevereiro através do site:  https://ingresso.dellarte.com.br/comprar/29/serie-dellarte-concertos-internacionais-sao-paulo-2025 Bilheteria: de terça a sexta, das 13h às 20h. Sábados e domingos, das 17h às 20h, em dias de eventos.   MAIS INFORMAÇÕES : Reg Murray - Assessoria de Imprensa regmurray.jornalista@gmail.com (21) 98892-1549 celular e whatsapp (24) 2221-0987 Revista do Villa | Reg Murray - Assessoria de Imprensa

Chegando em 2025 aos 50 anos de sua fundação, o Grupo Corpo celebra a trajetória que transformou o universo da dança contemporânea no Brasil.   Em agosto, estreia novo balé com música original de Clarice Assad e inaugura parceria coreográfica de Rodrigo Pederneiras com Cassi Abranches - agora também coreógrafa residente da companhia.   Também chegarão ao público um livro e um documentário sobre a história da companhia mineira. O Corpo vai contar, ainda, com a parceria da Africa Creative , uma das agências mais criativas e inovadoras do mundo. Rodrigo Pederneiras - Cassi Abranche - Paulo Pederneiras - foto: Jose Luiz Pederneiras “Éramos presunçosos. Quando nossos pais cederam a casa em que morávamos, em Belo Horizonte, para que se tornasse a sede da companhia, achávamos que ia dar certo”, graceja Paulo Pederneiras, diretor artístico do Grupo Corpo. Paulo rememora o dia 22 de janeiro de 1975 , na lembrança da fundação oficial do mais importante grupo de dança contemporânea do país. No ano seguinte, o sucesso do primeiro balé do Corpo – Maria, Maria , coreografia de Oscar Araiz, música original de Milton Nascimento e Fernando Brant – já apontava: ia dar certo, sim.   Compositores de trilha original para a companhia (alguns colaboraram em mais de um balé): Milton Nascimento & Fernando Brant, Marco Antonio Araújo,Marco Antonio Guimarães & Uakti, José Miguel Wisnik, Philip Glass, Tom Zé & Gilberto Assis, João Bosco, Arnaldo Antunes, Caetano Veloso, Lenine, + 2 (Moreno, Domenico, Kassin), Samuel Rosa, Metá Metá, Gilberto Gil e agora Clarice Assad. Cinquenta anos depois, alinham-se 43 obras criadas e montadas, com apresentações em 259 cidades de 41 países, além do Brasil.   Ao longo da sua trajetória, encomendaram música original a duas dezenas de compositores, e dançaram obras do popular e do clássico. E não há dúvidas de que o Grupo Corpo mudou o panorama da dança no Brasil e tornou-se um embaixador cultural do país nos quatro cantos do planeta, da Tailândia aos EUA, da Rússia ao Canadá.   O Corpo ampliou e consolidou o público de dança no Brasil. É o resultado da originalidade e da poesia do vocabulário coreográfico construído por Rodrigo Pederneiras, com um elenco impecável, e da extrema qualidade, cuidado e ousadia da direção de arte – cenografia, figurinos, iluminação. Sua brasilidade profunda e incontestável deságua na linguagem universal da grande arte.   2025    A festa de 2025 tem novo balé, naturalmente, que estreia em agosto, com música especialmente composta pela brasileiro-americana Clarice Assad – primeira mulher convidada a criar trilha para a companhia . Também esse ano, oficializa-se a presença de Cassi Abranches como coreógrafa residente , ao lado de Rodrigo Pederneiras. “A proposta de ter dois coreógrafos residentes trabalhando na mesma obra é pouco comum”, explica Paulo. “Serão visões diferentes da mesma trilha, criadas separadamente e depois combinadas”.   Rodrigo, que completa 70 anos no dia 23 de janeiro de 2025, é sem dúvida um dos maiores coreógrafos brasileiros, mundialmente respeitado, responsável pela sólida construção da identidade coreográfica do Corpo. “Está sendo uma delícia trabalhar a quatro mãos”, diz, completando: “a Cassi é muito pé no chão”. E Cassi, paulistana que atuou como bailarina no Grupo de 2001 a 2013, considera o convite uma “volta para casa”. Desde 2009, porém, já coreografava – e assinou em 2015, para a companhia, a Suíte Branca , quando já coreografava para companhias brasileiras e estrangeiras.   A retrospectiva destes 50 anos também será feita em forma de documentário (direção de Janaína Patrocínio) e livro (elaborado pelo Estúdio Campo e publicado pela editora BEI, que vai reunir as extraordinárias fotos de José Luiz Pederneiras produzidas ao longo de décadas para os espetáculos da companhia).   Neste ano, estabelece-se uma parceria muito especial: a agência Africa Creative encampou a campanha do cinquentenário, com direito a logomarca especial e iniciativas paralelas ao longo do ano.   Educação, formação, participação Indubitável patrimônio cultural do Brasil, o Grupo Corpo sempre trabalhou pela formação de jovens e de público através de seu Corpo Cidadão , organização sem fins lucrativos que funciona desde o ano 2000 e dirigida por Miriam Pederneiras, outra dos irmãos fundadores, e da Corpo Escola de Dança , criada também há 50 anos.   Em outro viés de formação e participação, dois programas estão ativos. Há 10 anos, funciona um bem-sucedido programa de doação incentivada para pessoas físicas (Amigos do Corpo, que oferece abatimento no imposto de renda) e inaugurou, em 2022, os Patronos do Corpo , que reúne figuras de destaque na vida nacional, com doações diretas e mais robustas. São formas de aproximação do público e maneiras de mobilizar a sociedade, trazendo um aporte financeiro importante. Todas as obras do Grupo Corpo: clique aqui... » Companhia Alex Varela

Evento defenderá mudanças, como a implementação do “voto eletrónico”, os “direitos cívicos e políticos”, “o perfil das diásporas” e “as políticas públicas” A Associação para o Desenvolvimento Económico e Social (Sedes) promove em Bruxelas, no dia 30 de janeiro (quinta-feira), no Parlamento Europeu, o seminário “A diáspora portuguesa na União Europeia”. Serão debatidos quatro temas com relação à diáspora portuguesa e separadas por “dimensões”: académica, parlamentar, socioeconómica e o encerramento. O evento terá a presença do presidente do Conselho Coordenador da Sedes, Álvaro Beleza, e o encerramento será proferido por vídeo pelo ministro de Estado e dos Negócios Estrangeiros, Paulo Rangel.   “Na verdade, a participação cívica dos portugueses no estrangeiro é um assunto velho e bastante debatido. Há 40 anos que moro em França e há 40 anos que este é um assunto de debate regular. Por aqui, todos estamos conscientes de que é necessário fazer alterações na Lei eleitoral, que tem de haver uniformidade nas metodologias de voto e temos de testar novas fórmulas de voto, como, por exemplo, o voto eletrónico”, realçou o presidente da Sedes Europa e também jornalista, Carlos Pereira, que fará a abertura do evento, às 16h00.   Este responsável frisou a importância do seminário e do envolvimento da Sedes, “uma das mais reputadas associações cívicas do país e, certamente, uma das mais antigas, estamos a levar este debate para Portugal. Estamos a inscrevê-lo na agenda do país. Quem sabe se, desta forma, aumenta a pressão junto de quem pode alterar a situação”.   Com os debates envolvendo a diáspora portuguesa nos parâmetros de cada assunto como o do “voto eletrónico”, os “direitos cívicos e políticos”, “o perfil das diásporas” e “as políticas públicas”, Carlos Pereira, cauteloso, alertou sobre as alterações a serem realizadas, mas, se “nada alterar, vamos continuar a chorar lágrimas de crocodilo e a dizer que a emigração bate recordes de abstenção. Mas seria sobretudo interessante saber porque razão isto acontece”.   Em seguida, o jornalista destacou, na esperança das mudanças necessárias, a posição de um cidadão português como exemplo: se “um português que resida na Guadalupe, quiser votar para as eleições presidenciais em Portugal terá de apanhar o avião, voar durante nove horas, para ir votar no Consulado Geral de Portugal em Paris, consulado do qual depende. Quem pode achar esta situação normal? Só quem não a conheça. Pois bem, vamos continuar a dar a conhecer estas situações”.   Após a abertura do evento feita por Carlos Pereira, às 16h15 o primeiro tema (dimensão académica) a ser debatido é sobre “O voto eletrónico e a diáspora portuguesa” com o vice-presidente da Sedes Europa, Alfredo Sousa de Jesus, e com participação à distância do professor de Direito Constitucional, Miguel Poiares Maduro. A moderação é de Mariana Costa.   Às 17h, na dimensão parlamentar: “Direitos cívicos e políticos dos portugueses da diáspora” com o Eurodeputado PPE/Portugal, Sebastião Bugalho, o Eurodeputado S&D / Portugal, Francisco Assis e a Eurodeputada Verdes / Países Baixos, Catarina Vieira. A moderação é de Antunes da Cunha.   Na dimensão socioeconómica, às 18h, o “Perfil das diásporas portuguesas”, com o SG da Associação Business Roundtable Portugal, Pedro Gingeira do Nascimento, e o membro do Conselho da Diáspora Portuguesa, Rui Faria da Cunha. A moderação ficará a cargo do secretário-geral da Sedes Europa, Vítor Oliveira.   Às 18h45, o encerramento do evento vai ser comandado pelo presidente do Conselho Coordenador da Sedes, Álvaro Beleza, com o tema “Políticas públicas dirigidas à diáspora”. O ministro de Estado e dos Negócios Estrangeiros, Paulo Rangel, participará por meio de vídeo. Uma delegação da Sedes Beira Baixa estará presente no evento com os presidentes da CIM Beira Baixa e da CIM Beiras e Serra da Estrela, assim como uma representação de autarcas da região.   A Sedes, “escola de cidadania”, é uma das mais antigas associações cívicas portuguesas. Constituída em 1970 por pessoas de diferentes formações e opções políticas diversas. Os responsáveis pela associação frisam que as “tomadas de posição e análises políticas” da Sedes “constituem referências para a comunicação social e traduzem o pluralismo das intervenções e o respeito pela diversidade política aos seus membros”.   Já a Sedes Europa foi oficializada em novembro de 2023, na Embaixada de Portugal em Paris, e os seus corpos sociais são integrados por Carlos Pereira (Paris, presidente), Alfredo Sousa de Jesus (Bruxelas, vice-presidente), Vítor Oliveira (Toulouse, secretário-geral), Adeline Afonso (Paris, secretária-geral-adjunta), Manuel Antunes da Cunha (Paris), Sérgio Tavares (Escócia), João Verdades (Luxemburgo) e Paulo Capitão (Paris).   Para aceder ao Parlamento Europeu e participar no seminário, é necessário obter uma acreditação prévia: os interessados devem enviar os seus contatos (nome, e-mail, cópia de cartão de cidadão) para o e-mail: ricardo.silveira@ext.europarl.europa.eu   Foto: Agência Incomparáveis Ígor Lopes

Link para descarregar foto: https://9tiox.r.a.d.sendibm1.com/mk/cl/f/sh/1t6Af4OiGsGQ0yNReRbd3MMAJNIysn/z8XUPZvGoZFN Depois de várias apresentações esgotadas e um sucesso estrondoso entre o público e a crítica, o aclamado monólogo jurídico "À Primeira Vista (Prima Facie)", com a brilhante Margarida Vila-Nova, regressa ao palco do Teatro Maria Matos com novas datas em Maio, Junho e Julho. Com encenação de Tiago Guedes, este poderoso monólogo e thriller jurídico de Suzie Miller conquistou o público em todo o mundo e, agora, prepara-se para mais uma temporada em Lisboa. Sinopse : Teresa é uma brilhante jovem advogada. Proveniente de uma família humilde de classe trabalhadora, trilhou a sua ascensão por exclusividade do seu próprio mérito e trabalho, estabelecendo-se como uma dotada advogada de defesa. Defende, contrainterroga e ganha caso após caso consecutivamente. Um evento inesperado obriga-a a confrontar as linhas onde o poder patriarcal da lei, o ónus da prova e a moral divergem, num cruzamento onde a emoção e a experiência colidem com as regras do jogo. NOVAS DATAS: Maio: 14, 21, 28 Junho: 2, 4, 9, 16 Julho: 10, 11, 12, 17, 18, 19, 24, 25, 26, 31 ­FICHA ARTÍSTICA Texto Suzie Miller Encenação Tiago Guedes Tradução Ana Sampaio Cenário Catarina Amaro Desenho de luz Nuno Meira Sonoplastia Carincur Assistente de encenação Luís Araújo Produção Força de Produção Com Margarida Vila-Nova Os bilhetes para as novas apresentações já estão à venda na ticketline e locais habituais. Revista do Villa | Força de Produção

A celebração da Festa das Fogaceiras, a mais antiga e tradicional festividade religiosa de Santa Maria da Feira, Portugal, completa nesta segunda-feira, 20, feriado local, 520 anos consecutivos. Com um novo trajeto, a procissão sairá da Igreja da Matriz às 15h30. A autarquia do distrito de Aveiro e da Área Metropolitana do Porto, onde ocorre a festividade do concelho, distingue-se pela procissão em que centenas de meninas vestidas de branco transportam sobre a cabeça o pão doce como oferenda ao mártir São Sebastião por sua proteção contra a peste negra.   Às 10h30 haverá um pequeno cortejo cívico a partir da Câmara Municipal e depois uma missa solene às 11h. A programação da Festa das Fogaceiras abrange diversas ações culturais. O público assistirá no Auditório do Europarque, dia 25, a “Filarmonia da Humanidade”; a exposição “Reinventar o traje das fogaceiras”, de 19 a 21 na Praça Gaspar Moreira; na segunda-feira, 20, das 10h30 às 17h30 o concurso de desenho “As fogaceiras na rua”; dia 22, o concerto de “O Gajo”, na Capela de Nossa Senhora das Necessidades, na freguesia de Escapães, entre outros espetáculos.   A autarquia convidou para a feira três meninas de países onde a comunidade lusodescendente replica a Festa das Fogaceiras: o Brasil, onde o evento é organizado desde 1954 pela Casa da Vila da Feira e Terras de Santa Maria no Rio de Janeiro; África do Sul, onde a tarefa cabe desde 1986 à Associação da Comunidade Portuguesa de Pretória; e Venezuela, onde a Associação Civil Amigos de Terras de Santa Maria da Feira assume essa responsabilidade desde 2000, em Caracas.   “Não pode haver ato mais bonito do que uma festa que junta feirenses de quatro países e três continentes, numa demonstração de fé e resiliência do povo das Terras de Santa Maria”, confessou o presidente da Câmara Municipal da Feira, Amadeu Albergaria, que acrescentou: “Os que nascem feirenses e os que, nascendo a milhares de quilómetros, querem ser feirenses, através da nossa cultura e das nossas tradições, merecem-no”.   A Câmara Municipal da Feira distinguiu, entre outras figuras de relevo local, quatro cidadãos e entidades com papel decisivo na preservação e promoção da identidade da feira: a Associação da Comunidade Portuguesa de Pretória e Associação Civil Amigos de Terras de Santa Maria da Feira; Rodrigo Ferreira, que há 20 anos organiza a Festa das Fogaceiras em Caracas e Roselene Boaventura, responsável pela difusão do folclore português entre crianças e adultos, conhecida por ser a primeira-dama da Casa de Vila da Feira e Terras de Santa Maria, no Rio de Janeiro. Integrantes do Grupo Folclórico Almeida Garrett, da Casa da Vila da Feira e Terras de Santa Maria carioca, têm realizado apresentações em Portugal, numa tónica de intercâmbio cultural. Cerca de 25 pessoas integram a comitiva da Casa da Vila da Feira, em Portugal, liderados pelo presidente da Casa, Ernesto Boaventura.   O evento é realizado desde 1505 em Portugal e, neste ano, 250 meninas entre 7 e 19 anos se inscreveram como protagonistas para a Festa das Fogaceiras. Conforme declarado pela autarquia, as inscrições foram esgotadas “em meia hora”. Com o trajeto maior, a procissão partirá da Igreja Matriz até à Igreja da Misericórdia e seguirá pelas ruas doutor Roberto Alves, António Ferreira Soares, São Nicolau, Vitorino de Sá e dos Descobrimentos. Daí retornam à Igreja Matriz pela Alameda do Castelo e do jardim em frente do Museu Convento dos Loios.   A procissão contará com símbolos religiosos, entre os quais um andor a São Sebastião e vários elementos da sociedade civil, entre os quais o destaque de 2025 é a charanga equestre da GNR, com 20 guardas a cavalo e em traje formal. A Câmara Municipal vai promover, para os visitantes sentirem “o sabor, a textura e o formato únicos da genuína Fogaça da Feira”, 10 mil provas gastronômicas do pão doce, em miniatura, às crianças do ensino pré-escolar e do primeiro ciclo da rede pública e privada do concelho.   Ígor Lopes