Foto: Divulgação Numa era marcada pela mobilidade, pela autonomia profissional e pela procura por fontes de rendimento alternativas, o mercado financeiro online tem-se afirmado como uma espécie de revolução, sobretudo no século XXI. A partir de um simples computador ou smartphone, qualquer cidadão, desde que “devidamente preparado e informado”, pode aceder a oportunidades globais de investimento, operar em bolsas internacionais, negociar ativos em tempo real e, acima de tudo, depender apenas da sua estratégia e disciplina para obter resultados concretos. É o que asseguram especialistas consultados pela nossa reportagem. Números da Statista e da European Securities and Markets Authority (ESMA) mostram que o volume de transações realizadas por investidores individuais através de plataformas digitais cresceu mais de 240% na Europa entre 2019 e 2024. Estima-se que o número de “traders” ativos, aqueles que operam com frequência no mercado, ultrapasse já os 17 milhões apenas no continente europeu. No Brasil, o fenómeno não é menos expressivo, já que a Bolsa de Valores de São Paulo (B3) registou mais de cinco milhões de números fiscais ativos em plataformas de investimento online, um aumento significativo em menos de cinco anos. No caso de Portugal, o interesse dos investidores individuais pelo mercado financeiro online também tem crescido nos últimos anos. De acordo com dados da Euronext Lisbon, o peso dos pequenos investidores na negociação de ações na bolsa de Lisboa triplicou desde 2019. Em 2022, estes investidores já representavam 15% das operações, comparado com os 5% a 6% registados em 2019. Este aumento é atribuído, em parte, à chegada de estrangeiros, especialmente do Brasil, França, Estados Unidos e Hong Kong, que, ao se estabelecerem em Portugal, continuam a investir na bolsa portuguesa, muitas vezes através de plataformas online. Além disso, o volume diário médio de negociação de ações na bolsa de Lisboa atingiu 137 milhões de euros em 2022, um aumento superior a 22% face ao ano anterior. Os pequenos investidores foram responsáveis por cerca de 20 milhões de euros deste montante diário, o que evidencia, segundo fontes, uma “crescente participação deste segmento no mercado”. No que diz respeito aos fundos de investimento, os particulares em Portugal aumentaram as suas aplicações em 1,6 mil milhões de euros em 2024. No final do ano, detinham 49% do total de unidades de participação emitidas, mantendo-se como o principal setor investidor em fundos. É neste cenário que diversas ações começam a ganhar força em Portugal, como o evento online e gratuito promovido pela empresa TradeStars para o público brasileiro residente na Europa, especialmente em solo luso. Uma iniciativa que terá lugar no próximo dia 28 de abril, pelas 20h, horário de Lisboa, e 16h, horário de Brasília. “Este evento torna-se uma oportunidade única para os residentes na Europa, pois oferece uma nova fonte de renda em euro, acessível, prática, com segurança e base estratégica. Num cenário de instabilidade, aprender a ganhar online pode ser a virada de chave para quem busca independência”, afirmou Jacsson Santos, sócio e um dos rostos principais da TradeStars. Segundo este empresário, o modelo de negócio apresentado no evento será o “trading” profissional com plano de negócios, onde “ensinamos o aluno a operar no mercado Forex com gerenciamento, estratégias testadas e foco em resultado real, diferente de promessas de “dinheiro fácil” que existem por aí”. Fugir aos “subempregos” Jacsson Santos, que tem 29 anos e é “trader” profissional, mentor e empresário, garante que a escolha do público brasileiro residente na Europa para participar no evento dá-se, “em grande parte, porque esse público vive de subempregos, com pouca valorização, longe da família, e não encontra oportunidades de crescimento”. “Queremos mostrar que é possível virar o jogo com conhecimento, orientação e uma comunidade que caminha junto”, comentou Jacsson, que sublinha que, ao operar no mercado financeiro on-line, é possível “faturar desde uma renda extra mensal de 300 a 500 euros até pessoas que já conseguiram faturar acima de cinco mil euros por mês”. “Temos relatos de brasileiros que largaram subempregos na Europa após aprender a operar”, recordou Jacsson Santos, que atua no mercado financeiro há oito anos, especialmente no mercado Forex e ouro, vivendo hoje entre a agenda no Brasil e em outros países, “operando digitalmente de qualquer lugar do mundo”, porque, sublinha, “o mercado não tem fronteiras”. Dados do Itamaraty, no Brasil, de 2023, referem que havia aproximadamente 513 mil brasileiros residindo em Portugal, representando cerca de 40% da população estrangeira no país. Este número posiciona Portugal como o segundo país com maior comunidade brasileira no estrangeiro, atrás apenas dos Estados Unidos. A inscrição no evento on-line é gratuita é pode ser feita em: https://primeirodolar.com/lucro04/?o=IGORPT Ígor Lopes

Quando o assunto é moda com personalidade, ousadia e autenticidade, o nome de Tiago Glossários surge como referência incontestável. Personal Stylist e mentor artístico, Tiago mais uma vez imprime sua assinatura criativa em uma produção exclusiva para o elenco de modelos da produtora By rio open, reafirmando seu talento em transformar looks em narrativas visuais. Com um olhar apurado para o contemporâneo e o autoral, Tiago desenvolveu uma coleção de styling que foge do óbvio, explorando combinações modernas e criativas que valorizam a individualidade de cada modelo. Para dar ainda mais força ao conceito, ele trouxe para a cena marcas autorais como Alexandrita e Time forte club, que somam identidade e autenticidade à produção. “Essa não é apenas uma produção de moda — é uma construção de imagem pensada para fortalecer carreiras, portfólios e posicionamentos no mercado”, afirma Tiago, que atua não apenas como stylist, mas como estrategista visual para artistas, modelos e influenciadores. Seu trabalho vai muito além de roupas: é sobre contar histórias com imagens. E se você é modelo, produtora ou marca em busca de uma direção visual que una estética e propósito, Tiago Glossários é o profissional certo para transformar sua ideia em impacto. Além de ensaios editoriais e portfólios personalizados, o stylist também desenvolve mídia kits e projetos autorais que ajudam a impulsionar nomes no cenário fashion. Na visão de Tiago, moda é expressão, é construção de identidade. E talvez, a próxima história a ser contada por ele… seja a sua. Instagram: @tiago_glossarios @ glossarios.world Revista do Villa || Tiago Glossarios

Sabe aquele momento em que você acorda, olha para o teto e sente que o mundo está girando rápido demais — e você parado? É a inércia. Um estado de estagnação que não é apenas físico, mas emocional, mental e até espiritual. A boa notícia? A inércia é apenas um ponto de partida, não um destino final.   Muitas vezes, esperamos estar motivados para agir, quando na verdade é a ação que gera a motivação. O movimento cria energia. Um simples gesto — levantar da cama, escrever uma meta, organizar o espaço de trabalho — pode ser a faísca que acende um novo ciclo. Não espere por um momento perfeito. Comece com o que você tem, onde está, do jeito que puder.   A produtividade não nasce da pressão, mas do propósito. Pergunte-se: por que isso importa para mim? O que eu ganho ao dar esse passo? Ter clareza dos motivos impulsiona o corpo e silencia a procrastinação. E lembre-se: ser produtivo não é fazer tudo de uma vez, mas fazer o que precisa ser feito, um passo de cada vez.   Crie uma rotina leve. Pequenas vitórias importam: terminar uma tarefa, beber água, fazer uma caminhada, responder aquele e-mail. Celebre cada conquista. O cérebro registra isso como progresso — e progresso é altamente motivador.   Cuidado com a comparação. Sua jornada é única. Há dias em que o simples ato de continuar já é um triunfo. E há semanas em que você vai voar. O segredo é a constância, não a perfeição.   Se você sente que está parado, saiba: todo foguete começa com silêncio antes da decolagem. Mas quando você decide se mover, não importa o quão devagar, algo dentro de você começa a mudar.   Você não é preguiçoso. Você está sobrecarregado, talvez perdido, talvez cansado. Mas isso não define quem você é. Você é alguém capaz de recomeçar. E o recomeço não exige um milagre — só coragem para dar o primeiro passo.   Hoje pode ser esse dia.  Da inércia à produtividade: basta um movimento. Adriano Gonçalves

Ellen Sharkany participa da missa de despedida do papa no Vaticano realizada no dia 21 de abril de 2025. Catolica de batismo e devota de nossa senhora assim como Papa Francisco A suplente de deputada federal, estilista e ativista em doenças raras, Ellen sharkany foi para Roma para participar da semana santa, no Vaticano. Na segunda feira, no exato momento da partida do papa, as 7:35 da manhã (Horario local), ela pegou o trem para a cidade de Assis, afim de rezar para o Carlos Acutis, já que o mesmo será beatificado dia 27 de abril pelo Vaticano, sua beatificação ocorrerá por causa da cura de uma criança brasileira que tinha uma doença congênita.  Algum tempo após o embarque, o padre que estava sentado ao seu lado, recebeu uma mensagem informando do acontecido ao papa. “Recebi a notícia um profundo sentimento de pesar!“ A igreja católica tem uma forte influência na América do Sul, tanto na saúde como na formação das pessoas. Compartilho com Papa além de devoção, a mesma base escolar pois ambos estudamos no mesma rede de colégio “ Nossa senhora da Misericórdia",  e tambem da formação técnica em química, então tinha uma forte conexão com a história do Papa Francisco. A noite foi realizado uma grande missa na praça São Pedro, reuniram todas as etnias no mesmo lugar, onde a expressão de dor pela partida era sentida, chegava a ser paupável, com os seus cânticos, orações e aplausos!  O Papa Francisco deixa no seu pontífice um legado inestimável, da sua origem sul-americana e quanto a procura continua pela igualdade social , erradicação da pobreza, proteção saúde das crianças e a transparência política no Vaticano.  Ele uniu as religiões e pediu perdão publicamente aos erros da igreja. Fica o legado eterno de sua bondade generosa, compaixão suprema , inteligência política e um amor sincero pela humanidade. Ellen Sharkany é formada no curso tecnólogo quimico, patologia clínica e geógrafa e fez cursos de especialização em moda na Itália. É referência nacional na luta pelos direitos das pessoas com doenças raras e condições atípicas, autora do livro minha primavera japonesa (2021) e estilista internacional.  Há 15 anos atua com projetos de impacto social, é autora da PL 1899/2022, presidente da Atípicos do Brasil, onde promove capacitações, seminários, audiências públicas, certificações e projetos de lei. Desenvolveu, junto à SPTrans, as cores dos símbolos dos autistas, e é autora do livro Minha Primavera Japonesa, cuja primeira tiragem teve 100% das vendas revertidas em doações para instituições parceiras. Além disso, realiza desfiles inclusivos em diversos municípios, promovendo autoestima e bem-estar para crianças e adultos no universo da moda. Revista do Villa || Ellen Sharkany

Foto: Agência Incomparáveis O livro “Quintais do meu subúrbio”, do poeta, cronista, letrista, compositor e cantor português, Alcino Correia Ferreira, conhecido no meio musical brasileiro como “Ratinho”, foi lançado no último dia 30 de março, na “Toca do Rato”, Rio de Janeiro, Brasil, fruto de uma inciativa promovida, em tom de homenagem póstuma, pela família do compositor. O evento contou com uma Roda de Samba que reuniu diversas personalidades da música.   A obra de 200 páginas, ilustrada, resgata as memórias de infância e adolescência de Alcino, onde há factos sobre “personagens cómicos do tempo do bonde (elétrico), dos jogos de futebol com bola de meia pelas ruas” dos bairros do subúrbio carioca, como Abolição, Engenho da Rainha e Pilares, onde chegou de Portugal, juntamente com os pais, aos quatro anos de idade para viver no Brasil. Ratinho nasceu em Armamar, distrito de Viseu, Portugal, em 1948, e faleceu aos 62 anos, em 2010, no Rio de Janeiro. Nunca chegou a rever a terra natal.   Considerado por especialistas um dos maiores compositores da Música Popular Brasileira (MPB), Ratinho foi celebrado em vida pelas suas marcantes composições no mundo do samba, como “Moça bonita não paga”, cantada no Carnaval de 1982, que levou a escola Caprichosos de Pilares ao primeiro lugar do Grupo 1B. Ao lado de Monarco, Alcino Correia é compositor de “Coração em Desalinho” e “Vai Vadiar”, canções eternizadas na voz de Zeca Pagodinho.   “É o Rio de Janeiro que Ratinho e eu amamos”   O leitor é levado por “Quintais do meu subúrbio” a um passado carioca e suburbano não mais observado entre os jovens de hoje. O jornalista, escritor e compositor Sérgio Cabral, nascido no subúrbio carioca de Cascadura e falecido em 2024, ressaltou que o leitor vai “curtir página por página” a obra de Ratinho.   “É o Rio de Janeiro que Ratinho e eu amamos”, ressaltou o jornalista. Autor de obras sobre marcantes nomes do samba e da MPB, Cabral destacou “a poesia, a prosa e a história de um Rio de Janeiro tão pouco badalado, distante dos cartões postais, mas não conheço nada mais carioca do que esse Rio de Janeiro de Ratinho”.   “Ratinho vive nos nossos corações”   Em declarações à nossa reportagem, Denize Chacon Ferreira, viúva de Ratinho, referiu, no final do evento, que estava “cansada, mas feliz”.   “Foram dias de luta, preocupação, enfim, para que tudo desse certo no evento. E deu, pois foi mágico viver esse momento que o Ratinho amava, com direito a roda de samba no quintal rodeada de amigos. Foi uma imensa alegria, um misto de dever cumprido e, claro, de saudade, muita saudade. Realizamos o sonho do livro escrito antes de ele partir. O Ratinho vive nos nossos corações”, afirmou Denize Ferreira.   Por sua vez, a filha de Ratinho, Priscila Chacon Ferreira, figura atuante na organização do evento de lançamento da obra, mostrou-se emocionada ao ver a movimentação na “Toca do Rato”.   “O livro foi escrito pelo meu pai, tendo sido finalizado no primeiro semestre de 2010. Como ele veio a falecer nesse ano, o projeto ficou guardado na “gaveta”. O meu irmão, Paulo, já tinha o desejo de publicar a obra, e, assim, fez. Corrigiu e editou. E pediu que eu tocasse o projeto do lançamento. Pesquisei vários locais, quando, de repente, ocorreu-me: porque não fazer a última “Toca do Rato? Não teria lugar melhor para se lançar o livro, sem falar numa roda de samba para atrair o pessoal”, revelou Priscila, que reconheceu que “a vontade de homenagear o meu pai vem de muitos anos, mas, infelizmente, nunca foi possível, porque sabíamos que demandaria muito esforço, principalmente financeiro”.   “Completamente fora da minha “praia” profissional, arrisquei-me a entregar o melhor evento que eu consegui. E deu super certo. Todo mundo foi embora com gostinho de quero mais e pedindo para a “Toca do Rato” não acabar”, relatou.   “contributos à cultura e à música do Brasil”   Na opinião de Abel Luiz, famoso multi-instrumentista, arranjador, compositor, produtor e diretor musical brasileiro, ligado ao mundo do samba, Ratinho, mesmo depois de falecido, tem ainda muitos contributos a dar à cultura e à música do Brasil.   “O lançamento do livro de Alcino Correia, popular compositor Ratinho, foi um misto de celebração, afeto e muita emoção, onde, numa tarde de domingo, passamos ininterruptamente a tocar seis horas de música celebrando a vida e obra deste compositor, que, certamente, é um dos mais importantes e relevantes para a história do samba, com composições eternizadas no Carnaval, no mundo das escolas de samba, no mundo da música popular brasileira, no partido alto, no samba de terreiro, no sambista perfeito, como diz a composição de Arlindo Cruz e Ney Lopes, um sambista que muito fez pela sua classe, que muito fez pelos artistas e pelas escolas onde passou, e que ainda tem muito que ser celebrado, que ainda tem muito que contribuir com as suas obras. Viva Alcino Correia, o nosso queridíssimo Ratinho”, defendeu Abel, que tocou diversas vezes ao lado de Ratinho.   Já Carlos Eduardo Drummond, escritor e compositor brasileiro, também conectado ao mundo do samba, mencionou a imponência do evento, que contou com grandes nomes da música desse país sulamericano.   “Estive na mítica “Toca do Rato”, no bairro de Todos os Santos, subúrbio do Rio de Janeiro, onde o compositor português Alcino Correia costumava reunir amigos e parceiros para produzir obras que depois seriam imortalizadas por grandes nomes do samba carioca. Mas ele também deixou as suas memórias em forma de livro. Convidado pela família, tive a honra de colocar os pés naquele lugar sagrado e cheio de boas energias. Em cada canto, em cada parede, uma lembrança do festejado compositor. Depois do primeiro impacto, e carinhosamente acolhido pela família Correia, provei do caldinho de feijão, abri uma Antártica e me entreguei ao som irresistível que vinha da maravilhosa roda-de-samba comandada pelo músico Abel Luiz. Entre os presentes, estavam o compositor Luiz Carlos Máximo, a velha guarda da Portela, com representantes de peso, entre eles o ex-presidente da agremiação, Luiz Carlos Magalhães, e Carlos Monte, pai da cantora Marisa Monte, além de outros cantores e cantoras importantes, como Marquinho Sathan, Marquinho Diniz, Maytê Correa e Eliane Faria. Uma celebração à altura desse grande compositor. Fui “vadiar” feliz e voltei para casa de alma lavada”, destacou Drummond.   Emoção ao ver o “marco” que este português deixou no universo do samba no Brasil   Claudia Pamplona, presidente da Obra Portuguesa de Assistência do Rio de Janeiro, esteve presente no evento numa tónica de representação da comunidade luso-brasileira, como forma de valorizar o trabalho feito por Ratinho, que carregava no peito o amor pela terra mãe, Portugal, e pelo país de acolhimento, o Brasil, além de manter uma alma carioca como poucos.   “Foi muito emocionante ver o marco que este português conseguiu deixar no universo do samba no Brasil. É importante frisar que, apesar de ser um ritmo popular, o ingresso nesse meio não é fácil e tampouco é fácil fazer parte da história, como o Ratinho faz hoje. Na Toca do Rato vivenciei o legado que o patrício Alcino Correia Ferreira deixou para comunidade luso-brasileira: competência, liderança, amor, solidariedade, confiança e, hoje, muita saudade. Eu chamo de misturinha perfeita: Brasil e Portugal; Samba e Vira, sim senhor. Viva a luso-brasilidade”, comentou Pamplona.   Realização de um sonho   Ratinho, ainda em vida, escreveu, em 1993, o livro “Duas Faces – Fases”, coletânea de poemas, pensamentos, crónicas e pensamentos. Em 2004, inaugurou a “Toca do Rato”, onde reuniu, ao longo do tempo, diversos nomes do samba, além de ser cenário de composição de grandes canções que ganharam o Brasil e o mundo. Em 2007, realizava o sonho de lançar o seu primeiro CD: “O Rato sai da Toca”. Em 2010, escreveu o livro “Quintais do meu subúrbio”, lançado agora, em homenagem póstuma, pela sua família.   Recorde-se que, em novembro de 2024, durante o lançamento do livro “Luso-Brasilidade Musical – A influência da música na ligação Brasil e Portugal”, do jornalista e escritor luso-brasileiro Ígor Lopes, Ratinho, cuja vida e obra estão registadas nesse trabalho, Ratinho foi homenageado nas instalações do Palácio São Clemente, no Rio de Janeiro, residência oficial da Cônsul-Geral de Portugal no Rio de Janeiro, e diante de autoridades, como o deputado luso-brasileiro Flávio Martins, que atua na Assembleia da República portuguesa, bem como de Gabriela de Albergaria, cônsul portuguesa na cidade maravilhosa.   Nessa mesma ocasião, Priscila e Denize receberam um diploma da Academia de Filosofia e Ciências Humanísticas Lucentina pelos serviços prestados em prol da cultura e das relações entre os dois países. Ígor Lopes

Estreou a Opereta A Viúva Alegre, de Franz Lehár, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro (TMRJ). A opereta é apresentada com Coro e Orquestra Sinfônica do TMRJ. A direção musical e regência é de Felipe Prazeres. Segue o libreto em alemão de Victor Léon e Leo Stein. E a versão brasileira das partes cantadas é de Arthur Azevedo (1908). A concepção e direção cênica é de André-Heller Lopes.   Na opereta a alegria está presente em todos os personagens. Embora o título sugira que só a viúva possa ser, quem assistiu a uma das récitas  observou que a felicidade é de todos os personagens!   É uma opereta de festas.  Em primeiro lugar, a festa do barão Mirko Zeta, que oferece um baile na embaixada de seu país, Pontevedro, um pequeno reino fictício, numa magnífica cenografia toda preta e prata. A seguir, Hanna Glawari dá uma festa em sua mansão, numa cenografia com cadeiras, piano e paredes brancas, que recebem iluminação em tons azuis e lilas, e figurinos coloridos dos dançarinos em tons laranja e rosa. E, finalmente, a festa no Maxim’s, em que se visualiza o figurino de bom gosto das grisettes, e uma cenografia que remete ao Art Nouveau.   Na montagem do TMRJ, cuja orquestra está sob a direção de Felipe Prazeres, seu regente titular, Tati Helene encarnou o papel título com versatilidade e elegância, contracenando com o competente e engraçadíssimo barítono  Santiago Villalba (que interpreta Danilo). Fernando Portari foi bem como Barão Mirko Zeta, mas os destaques vocais foram Thayana Roverso (como Valencienne) e Guilherme Moreira (Camille): vozes bem definidas, potentes, sempre por cima da orquestra, precisão nas entradas.   Alice Borges, em representação teatral, está notável como Njegus, divertida, debochada, despojada e desbocada,  à moda da inesquecível Dercy Gonçalves.  Sua saia colorida é deslumbrante!   No início do terceiro ato, ela transpareceu o ar Dercy ao dar uma bananada no Barão Mirko Zeta.   Tati Helene no papel de  Hanna Glawari veste figurinos de bom gosto e à moda Carmem Miranda. Mas, atuar como a "Pequena Notável", sobretudo no tocante ao gesticular das mãos e das caras e bocas que ela fazia, ficou longe. Quanto à voz, doce e correta.   Os figurinos de Marcelo Marques são de bom gosto, requinte, caracterizam-se pelo combinação de cores, e adequados ao espetáculo.   A cenografia criada por Renato Theobaldo é arrojada, clean , e sofisticada.   A iluminação criada por Paulo Cesar Medeiros apresenta um bonito desenho de luz, e realça a apresentação dos artistas. No nosso ponto de vista o segundo ato de "A Viúva Alegre" é o ponto culminante do espetáculo, em que fica bem explícita a adaptação da opereta ao contexto latino-americano.   A direção cênica de  André Heller-Lopes tem o mérito de adaptar a opereta ao contexto da cultura brasileira, ao trazer para a cena a figura de Carmem Miranda e a imagem da banana, lembrando a expressão "República das Bananas", como os países da América Latina ficaram conhecidos. É uma "Viúva Alegre" latina. E ainda colocou também a Dercy Gonçalves, lembrando a esculhambaçao característica da atriz. Latinidade pura!   Na cena final, aparece a imagem do 14-Bis, de Santos Dumont, e, ao fundo do palco, a imagem estilizada do pão-de-açúcar.   O Coro (preparado por Cyrano Sales) é excelente, inclusive cenicamente, e a orquestra eficaz, harmônica, afinada, e regida com firmeza, competência e segurança.   Funcionou a ideia de manter o canto em português, bem como  os trechos falados, permitindo agilidade na narrativa e uma melhor compreensão. Ademais, ao montar o espetáculo na língua portuguesa é uma forma de atrair o mais variado público. Acreditamos que seja o desejo da direção de ampliar a acessibilidade a esse espaço magnífico, que é o Municipal.   A coreografia é de Rodrigo Negri, criações dinâmicas, apresentando bonitos desenhos coreográficos, e ritmos diversos, energizados e vibrantes.   A Viúva Alegre é uma opereta popular com uma montagem altamente qualitativa, que foi adaptada à cultura latino-americana; um elenco forte e pujante; e cenografia, figurinos e iluminação de bom gosto e qualidade.   Excelente e Imperdível Produção de Ópera! Fotos: Daniel Ebendinger Alex Varela

A Inovação Brasileira na Produção de Vinhos Finos Sumário : 1. Introdução: O que é a dupla poda? 2. Por que colher no inverno? 3. Como funciona a técnica da dupla poda (passo a passo) 4. Onde a técnica já é usada e que uvas são cultivadas 5. O que torna os vinhos de colheita de inverno tão especiais? 6. Desafios e cuidados técnicos da dupla poda 7. O futuro da dupla poda: inovação e expansão 8. Conclusão: A revolução do vinho brasileiro (Clique abrir o documento com todo o conteúdo da matéria) João Souza

Sob a regência do maestro Felipe Prazeres, o repertório conta com as obras Carnaval Romano e Sinfonia Fantástica  A  Orquestra Petrobras Sinfônica  celebra o Ano da França no Brasil com um concerto especial no  Theatro Municipal do Rio de Janeiro , no dia  30 de abril (quarta-feira), às 19h . Sob a regência do maestro Felipe Prazeres, o programa traz duas obras fundamentais do compositor francês Hector Berlioz, com um programa dedicado à genialidade e à ousadia musical da França no século XIX. A abertura fica por conta do vibrante  Carnaval Romano , peça que revela todo o brilho e a vivacidade da orquestração de Berlioz. Em seguida, a orquestra interpreta a Sinfonia Fantástica, uma das obras mais icônicas do compositor, que narra em cinco movimentos uma jornada sonora entre sonho, paixão e loucura.  “Ainda no início do séc. XIX, com todas as barreiras que Beethoven transpôs, surge na França Berlioz rompendo ainda mais as formas tradicionais para criar algo absolutamente pessoal e inovador. O  Carnaval Romano  já revela sua orquestração brilhante, mas é na  Sinfonia Fantástica  que ele nos conduz por um verdadeiro delírio sonoro. Viveremos essa “experiência Berlioz” em breve com a minha querida Petrobras Sinfônica”, explica o maestro Felipe Prazeres, regente deste concerto.  O concerto faz parte da Temporada 2025 da Orquestra Petrobras Sinfônica que celebra 50 anos de história este ano, reafirmando o compromisso com a democratização da música de concerto e a valorização da pluralidade musical. Fundada por Armando Prazeres, a orquestra é uma das únicas no mundo gerida pelos próprios músicos, o que garante uma abordagem diferenciada. O atual Diretor Artístico, Isaac Karabtchevsky, lidera o conjunto, que tem como missão aproximar o público da música de concerto.  Serviço Data: 30 de abril (quarta-feira), às 19h Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro - Praça Floriano, S/N - Centro, Rio de Janeiro - RJ  Ingressos:  https://petrobrasinfonica.com.br/evento/2025_tmrj3/    Programa Felipe Prazeres, regente HECTOR BERLIOZ Carnaval Romano HECTOR BERLIOZ Sinfonia fantástica, op. 14 I. Réveries, Passions | Largo II. Um bal | Valse III. Scène aux champs | Adagio IV. Marche au súplice | Allegretto non troppo V. Songe d’une nuit du sabbat | Larghetto   Sobre a Orquestra Petrobras Sinfônica: Aos 50 anos, a Orquestra Petrobras Sinfônica se consolida como uma das mais conceituadas do país e ocupa um lugar de prestígio entre os maiores organismos sinfônicos do continente. Fundada pelo maestro Armando Prazeres, a orquestra se firmou como um ente cultural que expressa a pluralidade da música brasileira e transita fluentemente por distintos estilos e linguagens. Tem como diretor artístico e maestro titular Isaac Karabtchevsky, o mais respeitado regente brasileiro e um nome consagrado no panorama internacional. Modelo de Gestão: A Orquestra Petrobras Sinfônica possui uma proposta administrativa inovadora, sendo a única orquestra do país gerida por seus próprios músicos.  Site:   https://petrobrasinfonica.com.br   Facebook: @PetrobrasSinfonica Instagram, YouTube e TikTok: @petrobras_sinfonica  Sobre a Petrobras: Patrocinadora oficial da Orquestra Petrobras Sinfônica desde 1987, a Petrobras oferece uma parceria essencial para mantê-la entre os principais organismos sinfônicos do continente, sempre desenvolvendo um importante trabalho de acesso à música clássica, de formação de jovens talentos egressos de projetos sociais diversos, bem como de formação de plateia. Ao incentivar diversos projetos, a Petrobras coloca em prática a crença de que a cultura é uma importante energia que transforma a sociedade. Por meio do Programa Petrobras Cultural, apoia a cultura brasileira como força transformadora e impulsionadora deste desenvolvimento, nas áreas de artes cênicas, música, audiovisual e múltiplas expressões. Alex Varela

Aldeia do Caboclo: um livro sobre fé e ancestralidade pelo olhar da Umbanda Fábio Santini psicografa a décima obra da Fraternidade Umbandista Caridade e Amor (FUCA)   Aldeia do Caboclo, uma produção literária de autoria do terapeuta holístico Fábio Santini é resultado de uma caminhada nas veredas espirituais da Fraternidade Umbandista Caridade e Amor (FUCA). A obra psicografada trata da relação do homem com as entidades caboclas desta linha religiosa de matriz africana. O lançamento com o bônus de uma palestra gratuita para o público se dará em 26 de abril (sábado), de 15h às 17h, na própria sede da entidade , localizada à Rua Dias da Cruz, 917, Méier , no “coração” deste bairro.    Com base em ensinamentos espirituais, o livro convida a um olhar renovado sobre a vida que une passado, presente e futuro em um movimento contínuo de crescimento pessoal. Para além disto, promove o reencontro com a sabedoria ancestral, especialmente com a força dos caboclos dentro da Umbanda, visando transformar a maneira como vivemos e compreendemos a nossa existência na Terra. Através de reflexões profundas e práticas, o leitor é conduzido a mergulhar em suas raízes, reconhecer sua trajetória e florescer com consciência.   O nascer de uma obra psicografada   A psicografia é um processo de conexão sutil entre mente e espírito. Neste universo cada espírito se manifesta com a sua própria linguagem, ritmo e energia. Cada um deles traz uma assinatura única... alguns poéticos, outros diretos, alguns serenos, outros intensos. O desafio maior para aquele com o dom de contactá-los fixa-se em traduzir essas mensagens com fidelidade, sensibilidade e respeito. Em linhas gerais, Santini explica como é para ele servir a este propósito de vida e espiritualidade: - É como escutar com a alma e escrever com o coração, acessando um olhar mais amplo sobre a vida, o amor e a evolução. Digo que cada vez mais me encanta servir a psicografia.   Biografia do autor   Fábio Santini é psicógrafo de 10 livros voltados ao universo da Umbanda, onde compartilha mensagens espirituais com linguagem acessível e profundidade emocional. É dirigente espiritual da FUCA há mais de 12 anos onde devota dedicação, acolhimento e propósito em seu trabalho. Ele está habilitado a atuar em diversas práticas holísticas integrativas como apometria (técnicas pseudocientíficas para alinhar energias e dimensões espirituais), cristaloterapia, radiestesia (detectar e medir campos energéticos), Programação Neurolinguística – PNL (estuda a relação intrínseca entre linguagem, comportamento e cérebro), numerologia, astrologia, dentre outras ferramentas voltadas à expansão da consciência. O terapeuta também é professor de yoga.   Em um pólo à parte, Fábio exerce direção teatral, com décadas de experiência criando espetáculos que refletem e transbordam os conhecimentos de sua jornada espiritual, que se conectam com o autoconhecimento, a espiritualidade e o humor como caminhos de cura. A sua missão é inspirar, servir e despertar, aliando os saberes do mundo espiritual com práticas de transformação para a vida. Para o lançamento, haverá um bate papo especial com o médium. Entre os temas abordados estão “ Caboclos e seus ensinamentos”, “ Quem são os Caboclos”, “A visão dos caboclos e suas ferramentas”, “Atuação e práticas nos trabalhos espirituais". A partir do lançamento, o livro, assim como todos os outros já lançados, estará disponível na secretaria da instituição. Toda venda será destinada à manutenção e melhorias da casa espírita. A entrada é gratuita, mas precisa ser realizada uma inscrição prévia pelo whatsapp (21) 97283-2563. O livro custa R$40,00. Serviço Lançamento do Livro “Aldeia do Caboclo” Data e Hora: 26/04 – 15h Local: Rua: Dias da Cruz, 917 – Méier Inscrições: 21.97283.2563 (WhatsApp) Informações: @umbanda_fuca Crédito da Foto: Divulgação Revista do Villa || Angel Comunicação

CONCLAVE: O Papa nos deixou. E agora? Era um domingo de Páscoa. O mundo celebrava a ressurreição, a esperança e a vitória da luz sobre as trevas. E foi nesse dia que o Papa partiu. Nosso Papa Chiquinho foi para a festa no céu e eu tenho certeza de que foi recebido com a maior alegria, com risos largos como os dele e de braços abertos como os do Cristo Redentor, tenho essa certeza porque ele era um dos bons! Um líder que se reinventou como pastor, que enfrentou conservadorismos, que acolheu os invisíveis, os pobres, os migrantes, os LGBTQIA+, os excluídos de sempre. Enquanto o mundo celebrava a ressurreição, ele partia e deixava um vazio. Ufa, já escrevo esta coluna com lágrimas nos olhos… Crédito da Foto: Fernando Braga Sua ausência, agora, não é só institucional, é afetiva. Teremos a escolha de um novo líder católico e torcemos para que ele siga as pegadas deixadas na areia pelo Papa Francisco. O Vaticano passará por mais um conclave e por isso, falar do filme “Conclave” é necessário. Como escritora, preciso dizer que o filme foi baseado no livro de Robert Harris, vamos a ele. "Conclave", o longa de Edward Berger, já está na Amazon Amazon Prime, e nos conduz por um processo que está começando agora: a escolha do sucessor do Papa. Só que “Conclave” não é um documentário, ele é um thriller  silencioso onde os cardeais, em sua clausura, não são apenas eleitores; são gente, são homens em crise. Alguns deles são mais ambiciosos, outros mais introspectivos, mas todos convocados para uma missão que pode mudar a Igreja. A direção de Berger vai num ritmo cadenciado, sem fortes emoções, sem excessos; o suspense vem da espera, do tempo de decisões dos cardeais. Temos cenas lentas, travellings lentos que parecem vigiar o Conclave. Ralph Fiennes vive o Cardeal Lawrence, personagem denso, com um olhar cansado, mas um coração em alerta. ele domina a cena não pelo que diz, mas pelo silêncio e ainda bem que o cinema para esse senhor ator nos brindar uma atuação fantástica que observa mais do que age. Ele é a cara da dúvida que todos temos agora: quem será o próximo? Qual será o futuro do Catolicismo? A trama mistura segredo, redenção e escolha. E neste momento em que a gente perdeu um exemplo de ser humano, o filme ecoa com força renovada. Ralph Fienes, como o Cardeal Lawrence A direção de fotografia é assinada pela Stéphane Fontaine e é um espetáculo à parte. Os interiores (especialmente os corredores sombreados e as salas com janelas filtrando a luz) são filmados de um jeito que a composição fica linda. A Capela Sistina é mostrada não só como atração turística, mas como território sagrado e, ao mesmo tempo, mostrada como um campo de batalha política para a escolha do novo pontífice. A luz nunca é gratuita: a técnica do claro-escuro, que Leonardo da Vinci fez tão bem, reforça a ideia de que cada cardeal carrega luzes e sombras, como todos nós, aliás. Luz e sombra A beleza de Conclave está em nos lembrar que a Igreja é feita de pessoas e que o sagrado também se constrói na imperfeição. Ao fim da sessão, a gente pode se perguntar: e se Deus também estivesse assistindo? Talvez esteja, e talvez, como a gente, Ele também espere com o coração apertado pela fumaça branca que logo subirá ao céu indicando alguém revolucionário, alguém que acolha como o Papa Francisco fez. Gracias por caminar con nosotros, gracias por el abrazo sin juicio. Volveremos a encontrarnos en la sonrisa de un niño o en algún ricón lleno de amor . Franciscus  ❤️.   Cláudia Felício é crítica especializada em cinema, escritora best-seller traduzida, jornalista e professora de Língua Portuguesa e Literatura Brasileira. Toda semana, ela traz reflexões sobre filmes que tocam e nos fazem pensar além da tela. Acompanhe no Instagram: @claudiafelicio Cláudia Felício