Em abril de 2025, o cantor, escritor, ator e empresário Helcio Hime  dá início a uma temporada especial de quatro espetáculos temáticos e inéditos , no tradicional Teatro do Centro Cultural da Justiça Federal , na Cinelândia, no Rio de Janeiro. As apresentações acontecem às quintas-feiras, sempre às 19h , oferecendo ao público uma imersão artística de altíssimo nível. Reconhecido como uma das mais belas vozes de todos os tempos, barítono brilhante , com notável extensão vocal e timbre personalíssimo, Helcio Hime transforma cada show em uma experiência intensa e refinada — reunindo música, narrativa e interpretação em um formato único, que emociona e surpreende. 🎙️ Quatro noites, quatro homenagens inesquecíveis: 📅 3 de abril – “Helcio Hime Canta & Conta Frank Sinatra”  Um tributo emocionante ao ícone da canção americana. Neste espetáculo, Hime interpreta clássicos como “My Way”, “Strangers in the Night” e “Fly Me to the Moon”, entremeando as músicas com episódios marcantes da vida de Sinatra: seus amores, sua influência política e sua presença magnética. 🎟   Comprar ingressos no Sympla 📅 10 de abril – “Helcio Hime Canta & Conta Elvis Presley”  Muito mais que um tributo, este é um espetáculo original que apresenta a trajetória do Rei do Rock sob uma nova luz. Helcio Hime propõe a ousada e instigante tese de que “Elvis inventou a juventude”  — e o faz com uma entrega artística intensa, sem recorrer à imitação. Trata-se do único tributo presleyano conhecido em que o artista homenageia sem copiar, imprimindo em cada canção sua leitura própria, elegante e marcante. 🎟   Comprar ingressos no Sympla 📅 17 de abril – “Helcio Hime Canta & Conta Música Francesa & Internacional”  Nesta apresentação, o público é transportado à alma da chanson française e das canções clássicas europeias. O repertório inclui obras imortalizadas por Édith Piaf , Charles Aznavour , Yves Montand  e Claude François , entre outros. Com elegância e emoção, Hime traz ao palco o charme e a profundidade da música francófona e internacional, em interpretações que valorizam o idioma, a estética e a história. 🎟   Comprar ingressos no Sympla 📅 24 de abril – “Helcio Hime Canta & Conta Pérolas da Música Brasileira”  Neste espetáculo, Hime mergulha no acervo emocional e artístico da música nacional, com um olhar apaixonado sobre grandes nomes que não tocam mais nas rádios. O programa inclui obras de Herivelto Martins , Nelson Gonçalves , Cauby Peixoto , Dolores Duran , Cartola , Lamartine Babo  e Tom Jobim , costuradas com histórias surpreendentes e causos de bastidores que revelam a genialidade de nossos compositores. 🎟   Comprar ingressos no Sympla 🎤 Sobre Helcio Hime Helcio Hime possui uma trajetória singular que combina arte, cultura e empreendedorismo. Além de cantor e showman premiado, é escritor consagrado — tendo recebido reconhecimentos da Academia Brasileira de Letras  e o Prêmio Hans Christian Andersen , concedido pelo governo da Dinamarca, o mais prestigiado do mundo na literatura infantojuvenil. Paralelamente à carreira artística, Hime dirige empresas de destaque nas áreas de tecnologia, oratória e idiomas. Sua atuação é marcada pela excelência técnica, pela criatividade e por uma inteligência cênica rara. Em seus espetáculos, interpreta canções em português, inglês, francês, espanhol, italiano e alemão , com domínio absoluto do palco e vasto repertório cultural — oferecendo ao público muito mais do que um show: uma verdadeira vivência artística. 📌 Serviço Temporada "Helcio Hime Canta & Conta"  📍 Local: Teatro do Centro Cultural da Justiça Federal 📍 Endereço: Av. Rio Branco, 241 – Cinelândia – Rio de Janeiro – RJ 📆 Datas: 3, 10, 17 e 24 de abril de 2025 (quintas-feiras) 🕖 Horário: 19h (com recomendação de chegada 30 minutos antes) 🎫 Ingressos: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia) 🛒 Vendas online: via Sympla (links acima) 🪑 Bilheteria física: aberta 1h antes de cada apresentação 📞 Informações e Imprensa: show@hime.com.br | WhatsApp (21) 99617-6886 📲 Instagram:   @helciohime 🤝 Apoios Culturais – Fotos e Filmagens:  Luiz Mafra, Miguel Hedler – Entrevistas no local:  Chic TV by Marcelo Marshall Moreira – Cabelos: Maison Esmell – Figurinos: Man a Rigor – Academia: Balance Fitness – Agradecimentos especiais:  Equipe do Centro Cultural da Justiça Federal e Camila Carvalho   Revista do Villa || Qualidade

A maneira como reagimos a pessoas e situações, sobretudo quando surge um desafio, é o melhor indício de até que ponto nos conhecemos a fundo. Quando nos tornamos conscientes do “ego em nós”, não significa que sabemos quem somos – significa que sabemos “quem não somos”. É por meio do autoconhecimento, que o maior obstáculo ao verdadeiro “eu” é removido. Ninguém pode nos dizer quem somos, porque s eria apenas outro conceito, isso não nos faria mudar. Quem nós pensamos que somos está intimamente ligado a como nós consideramos ser tratados pelos outros. Muitas pessoas se queixam de que não recebem um tratamento bom o bastante, se mostram carentes, cujas necessidades não estão sendo satisfeitas.   Esse erro básico de percepção, de quem elas são, cria um distúrbio em todos os seus relacionamentos. Esses indivíduos acreditam que não têm nada a dar e que o mundo ou os outros estão ocultando delas aquilo de que precisam.   Toda a sua realidade se baseia num sentido ilusório de quem elas são. Isso sabota situações, prejudica todos os relacionamentos. Se o pensamento de falta – seja de dinheiro, reconhecimento ou amor – se tornou parte de quem pensamos que somos, sempre experimentaremos a falta. Em vez de reconhecermos o que já há de bom na nossa vida, tudo o que vemos é carência.  Agimos assim porque no fundo acreditamos que somos pequenos e que não temos nada a dar. Se esse for o seu caso, experimente fazer o seguinte por duas semanas e veja como sua realidade mudará:     Dê às pessoas qualquer coisa que você pense que elas estão lhe negando – elogios, apreço, ajuda, atenção etc. Você não tem isso? Aja exatamente como se tivesse e tudo isso surgirá. Logo depois que você começar a dar, passará a receber. Ninguém pode ganhar o que não dá, Jesus disse: “daí e recebereis, boa medida, recalcada, transbordante”.   O fluxo de entrada determina o fluxo de saída . Seja o que for que você acredite que o mundo não está lhe concedendo você já possui. Contudo, a menos que permita que isso flua para fora de você, nem mesmo saberá que tem. Isso inclui a abundância.   A fonte de toda a abundância não está fora de você.   Ela é parte de quem você é.   A plenitude da vida está presente a cada passo, permita que ela flua para fora. Só o fato de você sorrir para um estranho já promove uma mínima saída de energia. Você se torna um doador.   O futuro está em sua decisão de mudar sua mentalidade.   Adriano Gonçalves

Entrevista com o produtor e decorador de eventos Carlos Lamoglia. O decorador de festa Carlos Lamoglia em seu evento (Flash de Vera Donato) 1- Olá Carlos Lamoglia!  Qual é a característica marcante dos seus trabalhos de decoração? Eu tenho uma tendência muito grande ao estilo clássico e tradicional. Mas costumo me adequar muito ao estilo de cada cliente onde fazemos uma reunião de planejamento Personalizada. 2- Quais são os principais eventos que você é contratado para decorar? Eventos sociais como casamentos, bodas e 15 anos. E também eventos corporativos. 3- Como você define um decorador? Aquele que procura transformar o sonho de cada cliente em um dia muito especial. A arte de surpreender. 4- Você poderia dar algumas dicas para os decoradores que estão iniciando seguirem no caminho do êxito e sucesso como você obteve? Uma grande dica é você ter ótimos fornecedores. Eles te darão tranquilidade para execução de grandes eventos* 5- Para um indivíduo se tornar decorador, existe alguma formação específica? Ter conhecimento em design de interiores, e existem muitos cursos espalhados pelo país de excelentes profissionais. 6- Você já realizou diversos projetos de decoração. Qual foi aquele que te consagrou na área? Nao tenho um projeto específico. Todos foram muito importantes para a construção da minha carreira. 7- Quais os tipos de materiais que você mais utiliza nas suas ornamentaçoēs? Varia de evento para evento? Varia muito de evento para evento, pois cada estilo pede um material diferente. 8- Quais são os seus projetos futuros? Minha meta é sempre estar aprimorando e me atualizando. Buscando sempre o melhor pros meus clientes. Uma bela decoração de Lamoglia Um estilo novo de decoração de festa, segundo o convidado Fotos:Arquivo pessoal/Divulgação Chico Vartulli

A nova Era do entretenimento infantil: de televisão a telas móveis A televisão aberta, que outrora era a principal fonte de entretenimento infantil, enfrenta uma dura realidade: a escassez de programas educacionais e divertidos voltados para as crianças. Programas como o Bom Dia & Cia e a TV Globinho, que faziam parte do cotidiano matinal de muitos pequeninos, deram espaço para uma programação voltada ao público mais velho, ofertando desenhos animados apenas em alguns horários específicos do final de semana e em canais cada vez mais reduzidos. Com o crescimento dos serviços de streaming e a ascensão de canais pagos, a oferta de conteúdo voltado ao público jovem na TV aberta diminuiu consideravelmente. Este cenário tem levado as crianças a buscarem alternativas na internet, transformando celulares e tablets em suas principais fontes de entretenimento. Dados da pesquisa feita pelo Hospital Infantil de Alberta (Canadá) e as Universidades de Calgary (Canadá) e College Dublin (Irlanda)  apontaram que o tempo de tela saltou de cerca de 162 minutos por dia antes da pandemia para 246 minutos durante e após esse período. Diante desse cenário, um exemplo notável desse fenômeno é o sucesso da família Poti Poti, composta pelo comediante Júnior Marinho e sua filha Elloá, de 7 anos. Com um humor acessível e leve, eles abordam temas cotidianos da comunidade evangélica em vídeos que conquistaram uma audiência massiva nas redes sociais. Atualmente, o grupo caminha para a marca de 2 milhões de seguidores em plataformas como Instagram, TikTok, Facebook e YouTube. “Humor sem apelo para mim é algo natural, porque essa é a minha vida de Cristão”, afirma Marinho, ressaltando a importância de transmitir mensagens positivas sem a utilização de palavrões ou palavras de duplo sentido.. Em um mundo onde aproximadamente 60% das crianças de 9 a 10 anos estão ativas em redes sociais que exigem idade mínima de 13 anos, a qualidade do conteúdo consumido se torna uma preocupação. Embora a internet ofereça uma variedade de opções, nem todas são apropriadas ou educativas. Isso torna ainda mais relevante o trabalho de criadores de conteúdo como os Poti Poti, que utilizam o humor para abordar questões sociais e religiosas de maneira reflexiva. Além deles, Luccas Neto tem se destacado como uma das figuras mais influentes no universo do entretenimento infantil online. Seu conteúdo, que mistura diversão e aprendizado, atrai milhões de visualizações e reafirma a demanda por programação que dialogue com a linguagem das crianças. No entanto, a popularidade de criadores como Marinho e Neto também traz à tona a responsabilidade que vem com a criação de conteúdo para esse público. Recentemente, a empresa Meta, responsável por plataformas como Instagram e Facebook, anunciou mudanças em suas políticas de moderação, destacando a importância de um ambiente seguro para os jovens usuários. Segundo dados do Comitê Gestor da Internet no Brasil ( Cetic.br ), 24% dos entrevistados disseram ter começado a se conectar à internet antes dos 6 anos de idade. Em 2015, esse percentual era de 11%. Diante dessa nova realidade, pais e responsáveis devem estar atentos às escolhas dos pequenos, buscando sempre conteúdos que eduquem e divirtam. O sucesso de iniciativas como "Os Poti Poti" evidencia a necessidade de uma abordagem mais cuidadosa e inovadora no entretenimento infantil, algo que a televisão aberta, por ora, parece ter deixado para trás. “Como pai e criador de conteúdo, sei que é essencial tomar muito cuidado com o que passamos para as nossas crianças. E busco essa qualidade em cada detalhe do que produzimos, porque é uma grande responsabilidade. Por isso, quem sabe um dia, eu gostaria de poder levar esse formato para a TV aberta, pois acho que todas as crianças merecem esse humor leve, educativo e que seja feito de acordo com a realidade em que vivemos”, finaliza Júnior Marinho.  Roberto Rodrigues

O PIANO DE NELSON FREIRE VOLTA A SOAR NO RIO DE JANEIRO A convite da Osesp, Sonia Rubinsky faz recital em homenagemao grande pianista – tocando o instrumento que pertenceu a ele –no dia 10 de abril, no Teatro Copacabana Palace   Radicada em Paris, a instrumentista vencedora do Grammy Latino vai apresentar obras de Beethoven, Debussy, Kreisler, Mozart e Villa-Lobos   A premiada pianista brasileira Sonia Rubinsky faz um recital único, no dia 10 de abril , no Teatro Copacabana Palace em homenagem a Nelson Freire . Tocando o instrumento que pertenceu ao grande pianista brasileiro, a artista traz ao Rio de Janeiro o mesmo repertório que apresentará três dias depois (13/abr) na temporada da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp, na capital paulista.    "A Osesp, que teve o privilégio de receber Nelson Freire em diversas ocasiões, sente-se honrada em prestar-lhe esta homenagem, possibilitando inclusive que o instrumento que o acompanhou por tantos anos seja ouvido publicamente neste recital. Sonia Rubinsky , uma das artistas convidadas de nossa temporada em São Paulo, foi a escolhida para levar esse tributo ao Rio de Janeiro, cidade que o mineiro Nelson escolheu como seu lar no Brasil", diz Marcelo Lopes , diretor executivo da Fundação Osesp. "Esperamos que, no futuro, tenhamos mais oportunidades para apresentar ao público carioca uma amostra da riqueza artística que promovemos semanalmente na Sala São Paulo", completa.     "Estou muito ansiosa para este encontro com o público carioca. Voltar ao Brasil é sempre uma alegria. Estou ainda mais feliz por se tratar de um recital que homenageará o saudoso amigo e grande músico Nelson Freire, que sempre será lembrado como um dos maiores representantes de nossa música", conta Sonia Rubinsky .   A pianista fará um breve passeio pela história da música ao longo do programa. De Mozart, representante máximo do Classicismo, ouviremos a delicada e cativante Sonata nº 4, K. 282 . Em seguida, Beethoven entra em cena com a Sonata nº 30, Op. 109 , de 1820, quando o compositor escreve suas obras tardias que, embora embebidas da estética romântica, apontavam para o futuro da música.    O programa continua com duas peças que receberam interpretações memoráveis pelas mãos de Nelson Freire: O cantinho das crianças [ Children's corner ], de Claude Debussy, e uma seleção de Carnaval das crianças , de Heitor Villa-Lobos. A suíte em seis movimentos de Debussy, compositor que abriu os caminhos para o Modernismo, aborda o universo infantil e é dedicada à sua filha “Chou-Chou”, então com três anos quando a obra foi composta. O francês foi uma forte influência para incontáveis compositores do início do século XX, e o brasileiro Villa-Lobos foi um dos que, em suas primeiras produções, guiou-se pelos passos do mestre.     A noite se encerra com uma das mais conhecidas peças do violinista Fritz Kreisler: Libesleid , originalmente escrita para violino e piano, será ouvida na transcrição para piano solo de Rachmaninov.    O recital de Sonia Rubinsky em homenagem a Nelson Freire conta com o apoio de Omnibees , por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. A realização é da Fundação Osesp , Governo do Estado de São Paulo , por meio da Secretaria de Cultura, Economia e Indústria Criativas , Ministério da Cultura e Governo Federal - União e Reconstrução . A produção é da Connecting Dots .    Sobre Sonia Rubinsky    Nascida no Brasil, filha de mãe polonesa e pai lituano, Rubinsky é vencedora do Grammy Latino, indicada ao Prêmio ICMA, ganhadora do Prêmio William Petschek da Juilliard School e do International Artists em Nova York. Aos 16 anos, tocou no filme Arthur Rubinstein in Jerusalem . Incentivada por esse pianista, obteve o doutorado na Juilliard School. Apresentou-se em prestigiadas salas de concerto, como Carnegie Hall, Alice Tully Hall, Bargemusic, Merkin Concert Hall e The Miller Theater em Nova York, Hertz Hall em Berkeley, Maison de la Radio em Paris, Sala São Paulo e Theatro Municipal de São Paulo – onde se apresentou pela primeira vez aos 12 anos de idade –, Recanati Hall em Israel, Cadogan Hall em Londres e AGA-Zaal nos Países Baixos. Entre suas muitas gravações premiadas, destacam-se obras de Bach, Debussy, Messiaen, Scarlatti, Mozart, Almeida Prado, Jorge Liderman, Gabriela Lena Frank, Mendelssohn e Rachmaninov, além da gravação integral da obra para piano de Villa-Lobos. Desde 2011, Sonia Rubinsky ocupa o cargo de artista residente no Aldwell Center e no Jerusalem Music Center.    PROGRAMA   Wolfgang Amadeus MOZART | Sonata para piano nº 4 em Mi bemol maior, K. 282   Ludwig van BEETHOVEN | Sonata para piano nº 30 em Mi maior, Op. 109   Claude DEBUSSY | Children's Corner [O cantinho das crianças]   Heitor VILLA-LOBOS | Carnaval das crianças [Seleção]   Fritz KREISLER/Sergei RACHMANINOV | Liebesleid [Lamento de Amor]     SERVIÇO   10 de abril, quinta-feira, 20h  Endereço: Teatro Copacabana Palace – Avenida Atlântica, 1702 Taxa de ocupação limite: 332 lugares  Ingressos: de R$ 100 a R$ 300 (valores inteiros)  Bilheteria: https://bileto.sympla.com.br/event/104292/d/308418     Recomendação etária: livre Alex Varela

No último sábado (22), a Arena Pantanal, em Cuiabá, foi palco de um espetáculo memorável não apenas pelo talento de Gusttavo Lima, mas também pelo requinte e sofisticação do espaço que o recebeu. A Marco’s Estofados Interiores, referência em móveis de alto padrão, foi a marca escolhida para assinar todo o mobiliário do camarim do Embaixador, entregando um ambiente que uniu elegância, conforto e exclusividade. Sob medida   A escolha da Marco’s Estofados Interiores para esse projeto especial não foi por acaso. Com 18 anos de tradição, a marca é reconhecida por seu acabamento impecável, peças sofisticadas e personalização sob medida, sempre atendendo às expectativas mais exigentes. A equipe responsável pelo show de Gusttavo Lima procurou a empresa com um desafio: criar um espaço exclusivo, dentro de uma paleta de cores específica, com mobiliário sofisticado e funcional para atender tanto o cantor quanto seus músicos e familiares. Mesmo com um prazo apertado, a expertise da empresa garantiu um resultado surpreendente. “Num primeiro momento, pensei que não conseguiríamos, pois estávamos em meio a uma grande movimentação na empresa. Mas depois de analisar o projeto e compreender a importância desse momento, aceitei o desafio. A partir das medidas do espaço e das necessidades da equipe, escolhemos cuidadosamente cada peça para criar uma ambientação que unisse requinte e conforto”, conta Neide Alves , representante da Marco’s Estofados . O resultado? Um camarim impecável, com móveis refinados que traduzem o conceito da marca. O ambiente contou com sofás sofisticados, poltronas elegantes, um luxuoso tapete e uma mesa de jantar de alumínio com corda náutica, uma linha exclusiva para áreas externas e gourmet. Alex Oliveira

Foto: Cap Edvaldo/Exército do Brasil O General de Exército do Estado-Maior do Exército de Portugal, Eduardo Manuel Braga da Cruz Mendes Ferrão, realizou uma visita institucional ao Comandante do Exército Brasileiro, General de Exército Tomás Miguel Miné Ribeiro Paiva, no último dia 17 de março, em Brasília. Após a escolta de honra realizada pelos Dragões da Independência, o oficial-general português foi rececionado no Quartel-General do Exército, na capital brasileira, onde foi homenageado pela guarda de honra do Batalhão da Guarda Presidencial e recebeu salvas de gala da Bateria Caiena. O General Mendes Ferrão participou numa audiência com o General Tomás, quando foram discutidos temas de interesse mútuo, relacionados às duas instituições. Após a atividade, o visitante luso foi condecorado com a Medalha da Ordem do Mérito Militar, honraria concedida a militares, civis e instituições que tenham “prestado relevantes serviços à nação brasileira”. De acordo com informações do Exército do Brasil, “as duas instituições compartilham uma longa história de intercâmbio e colaboração, com destaque para ações nas áreas de ensino, doutrina, logística e tecnologia militar”, uma parceria que “contribui para o aprimoramento profissional dos militares e para o fortalecimento da interoperabilidade entre as Forças Armadas de ambos os países”. Segundo apurámos, o Chefe do Estado-Maior do Exército Português tem 43 anos de serviço e foi promovido ao atual posto no dia 1 de março de 2023. É formado no Curso de Infantaria da Academia Militar, no Curso de Estado-Maior e no Curso de Promoção a Oficial General, além de ter completado, entre outros, o ACE Orientation Staff Course. Ígor Lopes

Nesta Páscoa, temos uma surpresa extravagante para si! Em vez dos clássicos ovos de chocolate, oferecemos 15% de desconto na compra de bilhetes para as apresentações de “A Família Addams – O Musical” nos dias 17, 18, 19 e 20 de Abril no Teatro Maria Matos. A campanha já está activa em todos os nossos pontos de venda, físicos e online para as 4 datas seleccionadas. Sim, os Addams sabem que a normalidade pode ser entediante, por isso, porque não trocar um dia de Páscoa tradicional por um jantar... na mansão mais excêntrica de sempre? Sobre o espectáculo: Tudo parece correr dentro da "normalidade" na mansão Addams, até que Wednesday se apaixona por Lucas, um jovem que não podia ser mais diferente da sua família: Um jovem imagine-se...absolutamente normal. O verdadeiro desafio surge quando os Addams aceitam receber, os pais do namorado de Wednesday na sua mansão: Caos, loucura, revelações inesperadas e... o resto? Veja com os seus próprios olhos. (Campanha válida exclusivamente para as apresentações dos dias 17,18,19,20 de Abril). FICHA ARTÍSTICA Encenação Ricardo Neves-Neves direcção musical Artur Guimarães tradução Ana Sampaio adaptação canções Michel Simeão coreografia Rita Spider cenário Catarina Amaro figurinos Rafaela Mapril desenho luz Paulo Sabino sonoplastia Sérgio Delgado assistência de encenação Diana Vaz direcção vocal & assistência de direcção musical Carlos Meireles produção Força de Produção Com Alexandre Carvalho, Ana Brandão, André Lourenço, Artur Costa, Brienne Keller, Dany Duarte, Frederico Amaral, Irma, Joana Manuel, João Maria Cardoso, José Lobo, Leonor Rolla, Margarida Silva, Rogério Maurício, Ruben Madureira, Samuel Ferreira Alves, Sílvia Filipe e Sofia Loureiro. Teatro Maria Matos A partir de 5 de Março Quintas às 19h* | Sextas às 21h | Sábados às 16h30 e 21h | Domingos às 16h30 *(A partir do dia 3 de Abril o horário de Quinta-Feira altera para as 21h) Bilhetes 20-22€ 17-18,70€ Bilhetes Site Revista do Villa || Força de Produção

Por Cláudia Felício, escritora best-seller e traduzida, roteirista e crítica especializada em cinema Quem me lê aqui sabe que não sou de escrever em primeira pessoa, mas assistir ao filme Lee foi para mim, uma jornalista de profissão e apaixonada por narrativas, uma experiência pessoal, sim. Lee Miller não é apenas uma personagem, ela é uma colega de profissão de outra época, uma mulher que entendeu, antes de muitas, que podia ser autora da própria história e não apenas personagem da história dos outros. O filme é dirigido por outra mulher: Ellen Kuras e me atravessou pela delicadeza de mostrar essa virada: de musa para testemunha, de modelo admirada a fotógrafa que carrega a própria câmera como escudo e espada.   Assisti a um filme visualmente calculado e tecnicamente seguro, não tem exagero de nada. A diretora se ateve à história que, por si só, já é bem boa: a primeira mulher correspondente de guerra no jornalismo, e o mais pitoresco, credenciada pela revista Vogue. Temos um equilíbrio entre a grandiosidade e horrores da guerra e o íntimo da personagem que conta sobre sua trajetória. A fotografia de Paweł Edelman é um capítulo à parte: seus enquadramentos, quase sempre compostos com simetria, evocam a estética da própria Lee Miller, uma fotógrafa buscava enquadrar e compor a foto como era possível nas circunstâncias. Mas há mais que beleza, se você prestar atenção, vai ver que as cores e as texturas vão mudando de acordo com a jornada de vida da protagonista — do brilho cosmopolita das sessões de moda e da vida no sul da França ao cinza duro dos campos de concentração.   Do ponto de vista estrutural, o filme, às vezes, parece recair numa linearidade previsível. A narrativa abandona o estigma da musa passiva e apresenta uma mulher decidida, em rota de colisão com o papel social a ela atribuído. O filme se passa em três tempos: o primeiro numa vida linda antes da guerra, depois, durante a Segunda Guerra, onde ela efetivamente trabalha, na sequência, em 1977 com Lee sendo entrevistada por um rapaz sobre o que viu e fotografou na guerra. O que mais me tocou foi perceber que a força de Lee não está só no que ela viu e fotografou, mas no como decidiu olhar e afrontar. Na foto a seguir, que ficou famosa, temos a Lee Miller real tomando banho na banheira do führer, depois de tirar suas botas de terra e esfregá-las no tapete, antes, limpinho. Lee Miller toma banho na banheira de Hitler Kate Winslet dá vida à personagem com uma precisão e humanidade arrebatadoras. Como mulher e jornalista, me vi em cada dilema dela: o medo, a impotência diante do horror, a coragem de continuar. Que atriz de recursos! Tive a impressão de que ela optou pela contenção, reservando os gestos maiores para momentos-chave. Suas nuances de expressão dizem muito mais que diálogos extensos poderiam dizer. Em especial, nos momentos de choque e incredulidade ao registrar o horror, sua interpretação atinge um realismo desconcertante. Nossa eterna musa de Titanic constrói uma Lee sem heroísmo artificial; é uma mulher feita de dúvidas, contradições e escolhas difíceis. No final, descobrimos quem está fazendo a entrevista com ela e bate aquela culpa característica de muitas mulheres (começando comigo): “será que eu não fui suficiente?”   É impossível sair ilesa de Lee. O filme não se limita a contar a vida de uma pioneira, ele nos lembra o quanto é essencial, para qualquer mulher (e sobretudo para uma jornalista), ocupar o lugar de quem narra e não só de quem é narrada. Que sirva de exemplo para todos nós assumirmos nosso protagonismo sem medos. Cláudia Felício

Adriano Gonçalves Quando corremos dos problemas, na verdade estamos perdendo uma grande oportunidade. Toda vez que chega um problema para nós, vem uma grande chance de mostrarmos toda nossa inteligência emocional, dons, talentos e nossa capacidade catalisadora.   É a oportunidade de nos tornarmos notórios e conhecidos, pois o mercado está carente de pessoas que “resolvam”. Não assumir uma responsabilidade significa perder a grande sacada da nossa vida. Temos em nosso DNA o desejo e o preparo para a conquista e o sucesso, mas para isso, responsabilidades e desafios virão, nada cai de paraquedas em nosso colo.   Pessoas talentosas, inteligentes e extremamente competentes acabam se tornando improdutivas por causa de seus medos e receios. Muitas vidas hoje estão marcadas por fontes de improdutividade, resultados negativos; aquilo que poderia dar certo, acaba não dando. Casamentos que tinham tudo para dar certo, acabam se desmanchando. Projetos perfeitos não saem do papel, por quê?  “Ah! Não deu certo porque não era para dar mesmo”. Essa, talvez seja uma das maiores mentiras da sua mente. Muitos vivem uma vida improdutiva, sem resultados, porque deixaram sua mente atrofiada, sem estímulos, sem exercício, para desenvolver suas habilidades e potenciais.   Temos que aprender de uma vez por todas que a mente é como um bodybuilding. Quando nascemos, nossa genética vai determinar todas as nossas características físicas. Já temos uma programação para altura, cor da pele e tudo mais; no entanto, algumas coisas poderão ser modificadas, independentemente do que determina nosso DNA.   Obviamente, há limites, mas grandes transformações são possíveis, desde que acompanhadas de muito esforço, determinação e foco.   A resposta para essa pergunta é bem literal. É a “construção” de uma mentalidade assertiva.   Toda mudança externa depende de uma mudança interna, de um comprometimento que só acontece quando há vontade real. Nossa mente é um campo de batalha imensurável, uma poderosa arma para se usar contra temores, dúvidas, depressões, sentimentos destrutivos, transformação, construção do físico perfeito, para emagrecer ou até mesmo para ganhar uns quilinhos a mais.   Mark Chironna em seu livro Sete segredos para revelar destino, diz: Assuntos pendentes são rebarbas que se agarram a nível emocional e se tornam uma irritação tão persistente que obscurece sua visão global da vida. Se você está “sobrecarregado” com rebarbas, não pode estar totalmente presente ao momento chamado AGORA. E, quando o agora escapa, seu futuro sofre.   Superar pensamentos negativos traz liberdade e paz. Basta descobrir e reconhecer padrões de pensamentos prejudiciais. A pergunta é: como faço para mudar esta situação? Eu respondo: não corra do problema! Temos que tratar os problemas na origem, não adianta contornar as situações com medidas paliativas. Um pequeno problema não resolvido hoje torna-se gigante amanhã. Adriano Gonçalves