Casa do Pintor Candido Portinari no Bairro do Cosme Velho foi desapropriada.
Cosme Velho, entre a memória de grandes artistas e os novos caminhos para preservar
seu patrimônio cultural
O Bairro do Cosme Velho, no Rio de Janeiro é um tradicional bairro residencial da Zona Sul situado nas encostas do Morro do Corcovado onde se encontram a estátua do Cristo Redentor e o Parque Nacional da Tijuca.
Seu nome é uma homenagem ao comerciante português Cosme Velho Pereira, que morava na região durante o século XVI em uma grande chácara banhada pelo Rio Carioca. No século XIX, o bairro tornou-se um refúgio climático para famílias abastadas que fugiam das epidemias no Centro do Rio. Durante os anos o Bairro teve alguns moradores ilustres como o escritor Machado de Assis que morou por muitos anos na Rua do Cosme Velho, onde escreveu grandes obras. Os escritores Manuel Bandeira e Euclides da Cunha também marcaram a história do local. O Pintor Candido Portinari, considerado um dos mais reconhecidos artistas plásticos brasileiros, também morou por muitos anos no bairro.
Localizada na Rua Cosme Velho 343 está a antiga casa do Pintor Candido Portinari, tombada pelo INEPAC desde 2011, onde o pintor residiu de 1943 a 1954. No solar eclético geminado, do século XIX, o amigo e arquiteto Oscar Niemeyer projetou um ateliê-galpão especial para que o artista pudesse pintar grandes murais que não cabiam na casa principal. Apesar da importância patrimonial, a casa está arruinada.
O casarão vizinho que abrigou a sede da Sociedade Taoísta do Brasil vai ganhar um novo uso: será transformado em um centro de ioga. O imóvel, na Rua Cosme Velho 355, foi comprado há cerca de um ano pelo inglês Paul Anthony, professor de Filosofia, de 45 anos, que planeja reabrir o espaço em janeiro de 2027 para as primeiras atividades. Viúva do mestre taoísta e antiga proprietária da casa, Lila Schwair vendeu o casarão ao amigo com uma condição simbólica: que o imóvel continuasse a serviço da comunidade, voltado aos cuidados com a mente e o corpo.
Filho de imigrantes italianos, Cândido Portinari nasceu no dia 29 de dezembro de 1903, numa Fazenda de café em Brodoswki, no Estado de São Paulo. Sua vocação artística aflorou ainda na infância. De origem humilde, até matricular-se na Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, já aos 15 anos de idade, cursara apenas o primário.
Portinari ganha uma viagem à Paris, em 1928, ao conquistar o prêmio da Exposição Geral de Belas-Artes. Permanece na Cidade Luz todo o ano de 1930. Ao retornar ao país, em 1931, estimulado pela saudade do Brasil, começa a retratar o povo brasileiro em suas telas.
Em 1935 seu trabalho adquire projeção internacional com a menção honrosa da exposição do Carnegie Institute de Pittsburgh, nos Estados Unidos, com a tela Café, retratando uma colheita do produto em sua região de origem.
Em 1939, ele pinta três grandes painéis para o pavilhão do Brasil na Feira Mundial de Nova York. Neste mesmo ano, o Museu de Arte Moderna de Nova York adquire a sua tela O Morro. No ano seguinte, expõe individualmente no Instituto de Artes de Detroit e no Museu de Arte Moderna de Nova York. Na mesma cidade, o pintor participa ainda da mostra de arte latino-americana, no Riverside Museum. Portinari consolida a sua imagem nos Estados Unidos, no final da década de trinta. A temática social de suas obras aparece com sua tendência muralista. Essa característica fica evidenciada nos painéis do Monumento Rodoviário, na estrada Rio-São Paulo, pintado em 1936, e nos afrescos do edifício do Ministério da Educação e Saúde, realizados entre 1936 e 1944.
Sob o impacto da 2ª Guerra Mundial e influenciado pela Guernica, obra de Picasso, inicia uma série bíblica, pintando oito painéis, em 1943. A convite do arquiteto Oscar Niemeyer ele executa, em 1944, o mural São Francisco e a Via Sacra, na Igreja da Pampulha, em Minas Gerais. O nazifascismo da 2ª Guerra reforça a tendência social e trágica de seu trabalho, aflorada nas séries Retirantes e Menino de Brodoswki, período entre 1944 e 1946, quando filia-se ao Partido Comunista Brasileiro. Ele candidata-se a deputado em 1945 e a senador, em 1947. Em 1946, volta a Paris para expor pela primeira vez em solo europeu, na Galerie Charpentier, que lhe valeu a comenda Légion d`Honneur do governo francês. Em 1947 é a vez dos salões Peuser, de Buenos Aires e da Comissão Nacional de Belas Artes, em Montevidéu, receberem suas obras. No exílio, por motivos políticos, no Uruguai, em 1948, o artista pinta a Primeira Missa no Brasil, encomenda do Banco Boavista brasileiro. Em 1950, recebe a medalha de ouro do Júri do Prêmio Internacional da Paz, reunido em Varsóvia, pelo painel Tiradentes, pintado no ano anterior, enfocando a epopeia do mártir brasileiro em sua luta contra o colonialismo português.
Após pintar A Chegada da Família Real Portuguesa à Bahia, em 1952, adquirido pelo Banco da Bahia, inicia estudos para a elaboração dos painéis Guerra e Paz, que seriam oferecidos pelo governo brasileiro à Organização das Nações Unidas. Concluídos em 1956, os maiores painéis de toda a sua obra (14x10m cada), estão expostos no hall da sede da ONU, em Nova York.
A década de cinquenta é marcada por exposições internacionais. Em 1955, recebe medalha de ouro da Internacional Fine-Arts Council de Nova York, como melhor pintor do ano. No ano seguinte executa tournée em Israel a convite do governo daquele país, onde realiza desenhos inspirados na criação do Estado Israelense. Expostos depois em Bolonha, Lima, Buenos Aires e Rio de Janeiro.
Portinari foi o único artista brasileiro a participar da mostra em comemoração aos 50 anos de Arte Moderna, no Palais des Beaux Arts, em Bruxelas, em 1958.
Cândido Portinari morreu no dia 06 de fevereiro de 1962, quando reunia 200 obras para expor em Milão, a convite da Prefeitura daquela cidade italiana, vítima de intoxicação pelas tintas que usava em seus trabalhos. Pintou a morte, um pouco a cada dia de sua existência que, tanto encantou os povos de todos os continentes.
Em 22 de setembro de 2026, a Prefeitura do Rio publicou a desapropriação do casarão onde morou Portinari junto ao também histórico Solar dos Abacaxis, após o desabamento parcial de outro imóvel na mesma rua que feriu moradores. O casarão estava severamente deteriorado e abandonado. Com a desapropriação por utilidade pública e renovação urbana, a Prefeitura planeja requalificar o espaço, com estudos para transformá-lo futuramente em um centro cultural ou de arte voltado à visitação pública.
Fonte: Prefeitura do Rio de Janeiro e Jornal O Globo
Rafael Costa Pesqueira
Comentários